"Vers 15 ans, j'ai rencontré l'objet de mon désir. C'était dans un livre consacré à la peinture italienne : une femme vêtue d'un corsage blanc se dressait sur un fond noir ; elle avait des boucles châtain clair, les sourcils froncés et de beaux seins moulés dans la transparence d'une étoffe ". Ainsi commence ce récit d'apprentissage qui se métamorphose en quête de la peinture. En plongeant dans les tableaux du Caravage (1571-1610), en racontant la vie violente et passionnée de ce peintre génial, ce livre relate une initiation à l'absolu. A notre époque d'épaississement de la sensibilité, regarder la peinture nous remet en vie. On entre dans le feu des nuances, on accède à la vérité du détail. C'est une aventure des sens et une odyssée de l'esprit. Aimer un peintre comme le Caravage élargit notre vie.
È un’impresa ardua scegliere un pittore prediletto tra i numerosissimi, ammalianti geni che hanno fatto la storia dell’arte del nostro paese, ma se proprio dovessi farlo, il mio preferito sarebbe senz’altro Caravaggio. Ero, di conseguenza, molto curiosa di scoprire come ne avrebbe parlato Haenel in questo libro, con la splendida e corrucciata Giuditta in copertina.
Ammetto che leggendo i primissimi capitoli ho provato qualche attimo di spavento, ma per fortuna si è ripreso subito, rivelandosi una lettura piacevole, accurata e ricca di meravigliosi passaggi, oltre che fedele nei confronti del grande maestro. Quando non si lascia trasportare dai molteplici ammiccamenti erotici presenti nei dipinti di Caravaggio Haenel riflette su degli aspetti che ho trovato molto interessanti e pertinenti, ripercorrendo per tappe in ordine cronologico la vita del pittore e le sue opere principali. Naturalmente se si è alla ricerca di qualcosa di più “tecnico” consiglierei qualcosa di diverso, senz’altro gli scritti di Longhi, però per gli appassionati e per chi si sta avvicinando al mondo di questo artista sensazionale è un buonissimo volume.
I capitoli sono molto brevi, seguono il filo conduttore di ciò che Haenel ritiene essere la costante, la direttrice principale della vita di Caravaggio: la solitudine. Il tutto con un linguaggio accessibile e una scrittura ricca di similitudini eleganti, con descrizioni quasi tattili e che rendono assolutamente giustizia all’arte del maestro.
Un récit passionné de la vie du Caravage et de ses œuvres dont le brûlant "Judith décapitant Holopherne" qui a initié l'auteur à la peinture de l'artiste italien mais aussi à la sexualité, l'éveil des sens. Comme lui, le visage de Judith sur la couverture m'a subjugué et ce fut la raison principale de l'achat de ce livre. L'écrivain part dans des réflexions parfois intéressantes, parfois trop fiévreuses et j'ai souvent eu du mal à suivre ses logorrhées même si je respecte sa passion et son ardeur. Je le remercie en tout cas pour m'avoir introduit la peinture du Caravage et sa biographie que je ne connaissais que vaguement. Je n'ai qu'une envie à la sortie de ce livre, visiter les musées de Rome, Naples ou encore Florence pour contempler l'héritage de ce génie tourmenté.
Livre qui vous fait (encore plus) aimer le Caravage. La lecture et les digressions érudites et évocatrices sont très agréables, on peut regretter que Fayard n’est pas jugée utile d’en tirer un grand format avec des reproductions des tableaux évoqués.
Attraverso una combinazione di analisi artistica, storica e psicologica, l'autore ci conduce in un viaggio avvincente attraverso la vita e l'opera di Michelangelo Merisi, meglio conosciuto come Caravaggio.
Il libro esplora il tema della solitudine nella vita e nell'arte di Caravaggio, offrendo una prospettiva unica sulle influenze emotive e psicologiche che hanno plasmato il suo genio creativo. Attraverso una serie di analisi dettagliate dei suoi dipinti più celebri, l'autore coglie le sfumature emotive e simboliche che rivelano la profonda interiorità del pittore e la sua struggente ricerca di significato.
Ciò che rende "Solitudine Caravaggio" così coinvolgente è la capacità dell'autore di immergersi nell'universo emotivo del pittore e di tradurre le sue esperienze interiori in un linguaggio comprensibile e accessibile al lettore. Attraverso una narrazione avvincente e ricca di dettagli, l'autore ci offre uno sguardo privilegiato sulle profondità dell'anima di Caravaggio e sulle forze che hanno plasmato la sua visione unica del mondo.
Inoltre, il libro offre preziose riflessioni sulla natura dell'arte e sulla sua capacità di esprimere e trasformare la solitudine in una forma di espressione universale e condivisibile. L'autore ci invita a riflettere sul potere trasformativo dell'arte e sulla sua capacità di connetterci con le profondità della nostra esperienza umana, anche quando ci sentiamo più soli e isolati.
In definitiva, "Solitudine Caravaggio" è un'opera che va oltre la semplice analisi biografica o artistica, offrendo una visione profonda e penetrante dell'anima di uno dei più grandi maestri dell'arte. È una lettura imprescindibile per chiunque sia interessato a comprendere meglio il legame intimo tra solitudine, creatività e genio artistico nell'esperienza umana.
Lecture difficile. Sujet très intéressant, mais les envolées lyriques de l'auteur ainsi que sa tendance à tout sexualiser sont gênantes et ennuyeuses. J'ai failli abandonner la lecture au tiers, puis au final c'est finalement là qu'on commence à vraiment parler du Caravage. Une biographie de ce peintre fantastique est vendue, mais j'ai plutôt l'impression qu'il s'agit du récit des fantasmes picturaux de l'auteur. J'ai malgré tout appris pas mal de choses très intéressantes sur le Caravage, mais ce n'est définitivement pas un livre que je conseillerai. Dommage, ça partait bien
J'ai choisi de lire ce livre dans le cadre de mon mémoire de recherche-création et je ne le regrette pas. Je ne connaissais rien de la vie du Caravage et l'écriture de Yannick Haenel m'a fait tomber sous son charme. Artiste passionné, solitaire et dévoué, Le Caravage me semble plus humain que tous.
J'ai choisi ce livre pour ma fascination pour Caravaggio mais ce livre ne fait pas honneur au peintre. Je n'ai pas pu le finir tellement c'était dérangeant. Au bout de chaque paragraphe, il y a un passage sexuelle sans rapport.
Bonne revue de la vie de Caravage, de son caractère, de ses oeuvres, de sa sensibilité. Le style de l'auteur m'a cependant troublé durant toute l'œuvre, si bien que je ne suis pas parvenu à terminer ce livre.
« vers 15 ans j’ai rencontré l’objet de mon désir. c’était dans un livre consacré à la peinture italienne. » et moi à 17 ans, yannick haenel m’a transmis à travers son livre la même passion : la passion caravage.
Il y a beaucoup d'aspects intéressants qui permettent de s'imprégner des œuvres et de la vie du Caravage et de mieux l'imaginer. Cependant, les fantasmes, les divagations ainsi que les épanchements de foi de l'auteur sont trop présents et rendent le récit lourd, ce qui freine presque l'envie de poursuivre la lecture.
Horrible, chiant, lecture très DIFFICILE (j'ai mis 6 mois à le lire). Le mec fantasme sur un tableau, fin ok ? Je préfère la version de Mishima avec Sébastien pour ça. Je m'attendais à un roman sur le Caravage, mais le 3/4 du roman l'auteur raconte sa vie, fin ça y est STOP
La Solitude Caravage m'a fait découvrir ce grand peintre qui est le Caravage. La vie de ce peintre, ténébreux et aventurier, tranche avec les autres peintres de son époque par son génie et son refus de rentrer dans les normes. Ma seule critique serait que les parties du livre sur la découverte du Caravage par l'auteur sont parfois difficile à comprendre, se perdant dans un quasi mysticisme assez obscur de ce que représente l'art et la peinture. Néanmoins, les chapitres sur la vie du Caravage sont passionnants et détaillés et font l’intérêt de ce livre.