Quite possibly the least "poetic" book of poetry (if you expect rhymes and verses). Ángela Figuera taught me there is no need to be romantic when writing poetry. Here is a book of protest against her society, or perhaps memoirs of how she felt immersed in General Franco's Spain. There is no fixed poetry structure, no rhyme, and yet she managed to write beautiful poems anyone can relate to. Belleza Cruel, the poem the book is named after, is an ode to guilt, to being ashamed of your own comforts when you realize not everyone has it as easy as you do. One of my personal favorites is Cielo, a wake up call to those who do not take notice of just how unfair this world is. Hardly any lovey-dovey, feel-good poems. Instead Ángela Figuera delivers you a heartfelt reality-check and her reflections upon the world.
Creo que no he entendido en toda su profundidad esta obra de arte. También creo que en la primera lectura tal hecho es casi imposible. Por ello, se que esta no será la última vez que lo lea.
Pero antes necesito embadurnarme del contexto histórico y solo así conseguiré sentir cada palabra.
Que me perdonen todos este lujo, este tremendo lujo de ir hallando tanta belleza en tierra, mar y cielo, tanta belleza devorada a solas, tanta belleza cruel, tanta belleza.
Porque es lo cierto que me da vergüenza, que se me para el pulso y la sonrisa cuando contemplo el rostro y el vestido de tantos hombres con el hambre a cuestas, de tantas frentes con la piel quemada por la escondida rabia de la sangre.
Porque es lo cierto que me asusta verme las manos limpias persiguiendo a tontas mis mariposas de papel o versos.
Creo que soy otra después de esto. No hay un poema malo y se reconocen muchas cosas. Necesito repensar y releer y volver a ello para poder hablar mejor. Aunque el sentido de un libro no sea el trascender ni el resultar conmovedor al lector estos poemas te atraviesan hasta el alma
Cómo hablar de la dolorosa España cuando no se podía hablar de ella. Cómo expresar el gozo en un páramo desolador. Cómo hablarles a quienes cuidan de una tierra sin libertad.
Este poemario es una obra de arte de la poesía de la dictadura.
Muchos se fueron, y otros se quedaron. Ángela fue de las que se quedó, como bien apuntó León Felipe. ¿Y de qué pueden hablar los poetas entre tanta desgracia? La autora se enfrenta a esta cuestión, se siente culpable de ver la belleza entre toda la desolación, y lo único que podía hacer era dar voz a quien no la tiene. A pesar de la censura. Da voz al obrero, a las madres, a los niños, al hambre. Nos cuenta la vida de las familias de España. Visibiliza el esfuerzo del pobre, describe esa nueva cotidianidad de la miseria. Una España que sangra, mientras otros beben su sangre.
Pero que nadie se equivoque; además de un grito, es un canto a la esperanza. Es una voz que cree en un mañana mejor. Y lo hace con el uso de algunas metáforas maravillosas. Hace uso del ultracatolicismo de la dictadura y se lo apropia para defender al pobre, y clama al cielo que cese tanta desgracia, y el cielo no parece responder. Usa un lenguaje sencillo pero lleno de significados potentes.
Y nombra. Nombra sin parar. Nombra a todas esas víctimas de la dictadura. Usa su palabra de poeta para nombrar a todos esos olvidados, y nos hace convertirnos en todos ellos contándonos sus historias.
Gracias, Ángela Figuera Aymerich, por ser poeta de tu tiempo.
Me encontré algo muy diferente en este poemario, pero puedo decir que me brindo la oportunidad de aprender a través de sus letras un poco más de sentimiento que experimentaba el pueblo Español con la dictadura de Franco. La autora tiene una fuerza y una imponencia impresionante, que se puede ver reflejada en su trabajo.
Realmente fueron pocos los versos que me atraparon y solo un poema que me impresionó.
También se me hizo bonito poder percibir la relación de compañerismo entre México y España, como es que varios autores estaban al pendiente de la situación en aquel país. Otro gran detalle fueron más cartas de Pablo Neruda y de Ángela Figueroa en dónde se puede la gran admiración que se tenian el uno por el otro.
No fue un poemario de mi agrado, pero me abrió la ventana del interés por conocer más sobre la dictadura Franco.
El primer poema me hizo llorar, en serio. La profundidad de sus ideas duele de verdad, porque hay un poso de resignación, del esto es lo que hay. Es mucho menos chocante cuando el autor se enfada o rebela, pero notar esa amargura es duro. Incluso cuando es alguien que no conoces. Los demás poemas del libro es poesía política, comprometida. Si es Vd. un señoro de los que dicen "ni de derechas ni de izquierdas" o grandes éxitos como "mucho sexo empeora la vista", cierre el libro inmediatamente. Si es Vd. una señora de las de "eran otros tiempos" o "ni lo de antes ni lo de ahora", ábralo. Igual le enseña algo. O no. Pero no se lo debería perder. No es verso, no es prosa, no se lo pierdan
como poesía social-posguerra apunta a todos los flancos; a la censura, a la tiranía de la dictadura, a los estetas idealistas q sostienen el régimen…….. pero creo que va más allá de la época concreta. a mí me ha emocionado el grito y la rabia y la ira. cómo se mezcla el amor y el odio. es desesperante. y también es desesperante la pregunta continua por la eficacia de la palabra poética. personalmente es una cuestión q me remueve x dentro
me ha recordado mucho a blas de otero por el lenguaje profundamente religioso y sobre todo por la esperanza en el futuro y en la formación de un nuevo ser humano…… sin palabras amigas ¡! leedla es la mejor
"Y es que este es un libro que “no tiene odio”, como diría aquella vieja canción gallega, sino que guarda “siglos de esperanza que pone en los hijos que amamanta”. Un libro que hay que leer; un libro que tiene que ser aventado por los campos y ciudades, insuflado en los pulmones sofocados de los hombres, alumbrado en las frentes que agonizan sin mañana. Figuera Aymerich es una de nuestras grandes poetas y no podemos permitir que caiga en el olvido". Más en https://capitulocuarto.com/2020/05/20...
Que bonito. Que simple pero que inteligente. Y yo? No la conocía. Que desastre. Poesía, poesía y de las buenas, de las combativas de las de realidad pura y sin aspavientos. Retrato de una España de un país lleno de sangre y esperanzas, que bonitos versos de las gran Angela.