Τα πράσινα μάτια

Cahiers du Cinéma #312-313

by Marguerite Duras, Μαργκερίτ Ντυράς, Μαρία Αγγελίδου (Translator)

Η καινούργια τούτη έκδοση σε βιβλίο των "Πράσινων ματιών" περιλαμβάνει το σύνολο απ' τα κείμενα της Μαργκερίτ Ντυράς που δημοσιεύτηκαν στο τεύχος Ιουνίου 1980 των Cahiers du cinema, σεβόμενη τη σελιδοποίηση που θέλησε η συγγραφέας, σε συνεργασία με τον Σερζ Νταναί, ο οποίος είχε το συντονισμό εκείνου του τεύχους, με τη βοήθεια των Πασκάλ Μπονιτσέρ, Μισέλ Μανσώ, Φρανσουά Ρενιώ και Σαρλ Τεσόν.

Με την ευκαιρία της καινούργιας τούτης έκδοσης των "Πράσινων ματιών" δημοσιεύονται συμπληρωματικές φωτογραφίες, όπως και νέα κείμενα και συνεντεύξεις: "Ο τρεμάμενος άνθρωπος" (μια συνομιλία μεταξύ του αμερικανού κινηματογραφιστή Ελία Καζάν και της συγγραφέως, που παρουσιάστηκε στα Cahiers du cinema το Δεκέμβριο του 1980), ένα άρθρο για τον "Ατλαντικό άνθρωπο" (δημοσιευμένο με την ευκαιρία της προβολής της ταινίας στη Monde της 27 Νοεμβρίου 1981), ένα άλλο για την ταινία της Αλίν Άισερμαν "Η μοίρα της Ζυλιέτ" (Λιμπερασιόν της 18 Οκτώβρη 1983), τέλος μια συνομιλία με τη συγγραφέα για "Τα παιδιά" ("Στους κήπους του Ισραήλ δεν νύχτωνε ποτέ", Cahiers du cinema, Ιούλιος-Αύγουστος 1985).

Genres: Film, France, Essays, Art, Media Tie In, Nonfiction

205 pages, Paperback

First published January 1, 1987

About the author

Marguerite Germaine Marie Donnadieu , known as Marguerite Duras, was a French novelist, playwright, screenwriter, essayist, and experimental filmmaker. Her script for the film Hiroshima mon amour (1959) earned her a nomination for Best Original Screenplay at the Academy Awards.

Reviews

[Caitlin · Rating 4 out of 5]

"There are films that stay with you, others that vanish in the immediate hours right after you've seen them. That's how I know whether or not I've gone to the movies: what, the morning after, has become of the film I saw the night before. The way it looks the next day is what I've seen."

***

"I'm going to tell you the people I ought to have liked whom I didn't like. There's nothing I can do about it. There is Rene Clair, that sweet, nice side I cannot bear. I've never liked Guitry either. I know now he's become fashionable. I don't like Bergman. I like Dreyer but I saw Gertrud again and I was terribly disappointed. Cocteau, I don't like much, no. Renoir, yes, I love. He's probably my favorite among the ones who are dead. Le Fleuve (The River) is superb. That child with the snake, the pictures of the Ganges. I like Ozu, Satyajit Ray, Fritz Lang, John Ford, Chaplin, and Tati. There's a filmmaker I've just discovered, it's Rouch. What he does I find brilliant."

***

"Bresson is tremendous. He's the inaugurator of all of cinema. When you go to see a film by Bresson you have the feeling you've never been to the movies [...] If the younger generation rejects Bresson, it's because they have lost their own youth, their passion."

[Nenúfares ☽ · Rating 5 out of 5]

Siempre me ha gustado todo el rollo detrás de la discusión drama(teatro)-literatura. Con Marguerite Duras y este libro en particular, logré repensar esa discusión pero ahora con el cine y la literatura.
Me encanta cómo para MD la escritura está íntimamente relacionada con el cine, tanto que busca plasmar la palabra escrita, ojalá en su forma más pura, en el formato audiovisual. También rescato que nunca se olvide ni prescinda de la escritura. Para ella escribir libros era tan importante como hacer cine💫

[moi, k.y.a.]

Yazıdan söz ediyorum. Aslında sinemadan söz eder göründüğümde de yazıdan söz ediyorum. Başka şeyden söz etmeyi beceremiyorum. Sinema yaparım ben, görüntü üstüne yazarım, onun temsil etmesi gereken şey üzerine, onun doğasına ilişkin kuşkularım üstüne yazarım. Taşıması gereken anlam üzerine yazarım. Sonradan gelen görüntü seçimi bu yazmanın bir sonucudur.

s. 70
Yazın, Sinema ve Aşkın Kavşağında Marguerite Duras kitabındaki alıntı yüzünden buradayım.

[Saga · Rating 4 out of 5]

Att jag upplever den svår att betygsätta är nog mest min egen förtjänst. Jag har tagit alldeles för många och långa pauser. Kanske en svag fyra. Funderar på en tre och en halv men hade rundat uppåt hursomhelst så vad spelar det för roll.

En samling av korta utdrag från Marguerite Duras över trettio års tid med varierande kvalitet. Det som är bra är riktigt bra och resten bidrar med välkommet andrum antar jag. Önskar att jag hade skrivit ned uppslagen jag fastnade för medan jag läste men jag får väl utgå från vad Duras själv skriver i Overnight Movies;

"There are films that stay with you, others that vanish in the immediate hours right after you've seen them. That's how I know whether or not I've gone to the movies: what, the morning after, has become of the film I saw the night before. The way it looks the next day is what I've seen." (s. 40)

och applicera det på boken. Avsnitten som etsat sig fast är Solitude och Book and Film. Sedan fastnade jag även för konversationen med Elia Kazan, The Tremulous Man, men med tanke på att jag läste den i eftermiddags vågar jag inte lita på att den kommer överleva i mitt minne.

Duras (manus)författande och regi har fascinerat mig sedan min första kontakt med hennes verk. Främst av allt fascineras jag över hur väl hennes närvaro översätts mellan olika medium. Älskar hennes förhållningssätt. Det framstår så tydligt här i hur mästerligt Duras både observerar och förkroppsligar rollen som författare respektive filmskapare. Hon bär på en förståelse för konsten som knappast kan beskrivas som en universell formel utan snarare är hennes personliga prägel. Det är Marguerite Duras.

"My relationship with cinema is one of murder. I began to make movies in order to reach the creative mastery which allows the destruction of the text. Now it's the image that I want to affect, to diminish." (s. 70)

[Adriana Scarpin]

Comprei esse livro num sebo e juro para você que tem uma receita de lagostim escrito à lápis na página final.

[Tiare Masihy · Rating 3 out of 5]

No sé. Me quedo con una sensación de haber leído críticas bastante eurocéntricas y no vigentes (pero claro, han pasado 4 décadas), ni siquiera para esa época, necesariamente. No estoy de acuerdo con varias cosas y quizás hasta la misma Duras no lo hubiese estado años después (no sé si alcanzó a revisitar estos escritos). O tal vez su visión no hubiese tenido oportunidad siquiera de experimentar un cambio, dada su postura sobre ver cine en el año 1985. Aunque, al final, deja abierta la puerta: “Tengo que reencontrar la película en su pureza”.

Si bien rescato varios extractos de este libro y me gusta haberlo leído, le doy 3/5 estrellas porque igual me aburrió, y a mí me gusta demasiado el cine. No sé, creo que algunos capítulos eran demasiado específicos y desviaban mi atención de sus críticas de cine. En conclusión, quiero decir que me tomo su opinión en serio pero no demasiado en serio.

[Benjamin Zapata · Rating 3 out of 5]

Algunos escritos son excelentes. Personalmente amo el estilo algo seco y distanciado con que escribe Duras. Se me hace maravilloso que una prosa tal, se sienta, contrariamente, tan íntima y conmovedora.

Pero hay otros bastante caducos y superficiales que, más que críticas, parecen la reseña caprichosa de un novato (estoy proyectando aquí?, probablemente.) que quiere convencer a través de su apatía frente a cierta idea del cine que no coincide con la suya.

Finalmente, la prefiero en sus textos cortos y reposados. En las entrevistas pierde mucha reflexividad que, creo yo, es la principal herramienta que tenemos al hablar del arte en general.

[Anita · Rating 5 out of 5]

Marguerite Duras escribiendo sobre cine es genial, leerla analizar y explorar las relaciones entre cine y literatura es uno de los placeres de la vida.

[İsmet · Rating 3 out of 5]

Hiroshima Mon Amour'un senaristinin hayatından mektuplar ve perde arkası.

[Zaynab Nasri · Rating 4 out of 5]

une vraie leçon de cinéma, mais aussi d'écriture!