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En una orilla brumosa
Cinco rutas para repensar los futuros de las artes visuales y la literatura.
Hito Steyerl explora el templo más antiguo del mundo en su smartphone. Stanisław Lem enseña a hablar a una colonia de bacterias. Juan Cárdenas cuenta la historia de una ciudad infectada por extrañas arquitecturas de lenguaje. Alicia Kopf entabla un diálogo platónico con un robot. Mario Montalbetti cruza la frontera de lo verbal a lo visual. Maria Fusco canibaliza frenéticamente una lista de artistas visuales hegemónicos. Eugenio Tisselli transcribe una conversación del fin del mundo. Ariel Guzik inventa un instrumento, un poema submarino, para comunicarse con ballenas. Daniela Franco enuncia que el futuro es ahora. Yásnaya Aguilar Gil imagina que las artes sobreviven un apocalipsis capitalista. Cecilia Miranda observa el mundo al ras del suelo. Olivia Teroba voltea al cielo y narra su genealogía de escrituras. Ursula K. Le Guin sugiere la creación de un mundo nuevo a partir de los mundos que hemos perdido.
Provenientes de nueve países, estas trece voces imaginan y exploran los futuros de la escritura y su relación con las artes visuales a través del ensayo especulativo. La antología traza cinco rutas de lectura —escrituras autónomas e ininteligibles, escrituras no humanas, escrituras migrantes, escrituras antónimas y escrituras desenterradas— que, desde una orilla brumosa, exploran los límites de las disciplinas, de la imagen, del texto, de la imaginación especulativa y del futuro mismo para replantear las herramientas con las que pensamos y hacemos arte.
«Estamos frente a lenguajes que colaboran de modos sutiles y no tan sutiles con la devastación de lo vivo. No pienso que haya un camino más eficaz, ni confío en un nuevo paradigma que forjará ese "otro" lenguaje. Si los futuros que nos esperan son múltiples es porque lograron evacuar su molde. "Importa qué mundos hacen reales otros mundos", dice Donna Haraway, y lo que hay en esta antología es un intento por contribuir, desde la incomodidad con el presente, con algunos hilos que puedan entrelazarse y tejerse para hacer otros mundos, otras constelaciones de lenguaje. A partir de trece textos brillantes, podemos empezar ese tejido escribiendo y haciendo imágenes indóciles y multilingües, empáticas, cuidadosas y situadas.» —Verónica Gerber Bicecci, en el prólogo
La publicación de este libro se realizó gracias al apoyo de Fundación Jumex Arte Contemporáneo.
A través de singulares libros polifónicos, la colección Disertaciones de Gris Tormenta explora conceptos con relevancia contemporánea que no siempre pueden definirse —y propone la observación panorámica, quizá utópica, de lo que muchas veces es inobservable. Este es el octavo título de la colección.
Hito Steyerl explora el templo más antiguo del mundo en su smartphone. Stanisław Lem enseña a hablar a una colonia de bacterias. Juan Cárdenas cuenta la historia de una ciudad infectada por extrañas arquitecturas de lenguaje. Alicia Kopf entabla un diálogo platónico con un robot. Mario Montalbetti cruza la frontera de lo verbal a lo visual. Maria Fusco canibaliza frenéticamente una lista de artistas visuales hegemónicos. Eugenio Tisselli transcribe una conversación del fin del mundo. Ariel Guzik inventa un instrumento, un poema submarino, para comunicarse con ballenas. Daniela Franco enuncia que el futuro es ahora. Yásnaya Aguilar Gil imagina que las artes sobreviven un apocalipsis capitalista. Cecilia Miranda observa el mundo al ras del suelo. Olivia Teroba voltea al cielo y narra su genealogía de escrituras. Ursula K. Le Guin sugiere la creación de un mundo nuevo a partir de los mundos que hemos perdido.
Provenientes de nueve países, estas trece voces imaginan y exploran los futuros de la escritura y su relación con las artes visuales a través del ensayo especulativo. La antología traza cinco rutas de lectura —escrituras autónomas e ininteligibles, escrituras no humanas, escrituras migrantes, escrituras antónimas y escrituras desenterradas— que, desde una orilla brumosa, exploran los límites de las disciplinas, de la imagen, del texto, de la imaginación especulativa y del futuro mismo para replantear las herramientas con las que pensamos y hacemos arte.
«Estamos frente a lenguajes que colaboran de modos sutiles y no tan sutiles con la devastación de lo vivo. No pienso que haya un camino más eficaz, ni confío en un nuevo paradigma que forjará ese "otro" lenguaje. Si los futuros que nos esperan son múltiples es porque lograron evacuar su molde. "Importa qué mundos hacen reales otros mundos", dice Donna Haraway, y lo que hay en esta antología es un intento por contribuir, desde la incomodidad con el presente, con algunos hilos que puedan entrelazarse y tejerse para hacer otros mundos, otras constelaciones de lenguaje. A partir de trece textos brillantes, podemos empezar ese tejido escribiendo y haciendo imágenes indóciles y multilingües, empáticas, cuidadosas y situadas.» —Verónica Gerber Bicecci, en el prólogo
La publicación de este libro se realizó gracias al apoyo de Fundación Jumex Arte Contemporáneo.
A través de singulares libros polifónicos, la colección Disertaciones de Gris Tormenta explora conceptos con relevancia contemporánea que no siempre pueden definirse —y propone la observación panorámica, quizá utópica, de lo que muchas veces es inobservable. Este es el octavo título de la colección.
232 pages, Paperback
Published April 20, 2021
About the author
Juan Cárdenas
61 books123 followersJuan Sebastián Cárdenas Cerón (Popayán, Cauca, 1978) es un escritor colombiano, autor de las novelas Zumbido (451 editores, 2010. Reeditada por Periférica, 2017), Los estratos (Periférica, 2013, Premio Otras Voces, Otros Ámbitos), Ornamento (Periférica, 2015) y El diablo de las provincias (Periférica, 2017, Premio de Narrativa José María Arguedas, 2019).
Publicó también el libro de relatos Carreras delictivas (Editorial Universidad de Antioquia, 2006/ reeditado por 451 editores, 2008). Asimismo es autor de numerosas traducciones.
Entre sus traducciones más notables se encuentran autores como William Faulkner, Thomas Wolfe, Gordon Lish, David Ohle, J. M. Machado de Assis y Eça de Queirós.
Publicó también el libro de relatos Carreras delictivas (Editorial Universidad de Antioquia, 2006/ reeditado por 451 editores, 2008). Asimismo es autor de numerosas traducciones.
Entre sus traducciones más notables se encuentran autores como William Faulkner, Thomas Wolfe, Gordon Lish, David Ohle, J. M. Machado de Assis y Eça de Queirós.
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Community Reviews
Displaying 1 - 13 of 13 reviews
May 10, 2021
Desde hace un buen tiempo sigo la obra de Verónica Gerber Bicecci, así que cuando supe que había editado y prologado esta antología de ensayos me interesé mucho en leerlo por conocer su lectura en torno a esta posibilidad de pensar en los futuros de las artes visuales y la literatura. Creo que una idea interesante que propone el libro es expandir la idea de lectura.
Tuve textos favoritos, sin embargo creo que es de esos libros a los que seguramente se vuelve y habrá hallazgos interesantes. La lectura de la antología deja muchas preguntas e inquietudes y creo que ese es un valor importante: fomentar la discusión.
Tuve textos favoritos, sin embargo creo que es de esos libros a los que seguramente se vuelve y habrá hallazgos interesantes. La lectura de la antología deja muchas preguntas e inquietudes y creo que ese es un valor importante: fomentar la discusión.
July 6, 2022
Cuando vi el concepto de la compilación ("cinco rutas para repensar los futuros de las artes visuales y la literatura"), me pregunté cómo una combinación tan particular de autores (Hito Steyerl, Stanislaw Lem, Daniela Franco, Ursula K. Le Guin) podía abordar en forma unificada esta variedad de temas. Me apena decir que la respuesta es que no lo hacen: es más bien una compilación de ensayos, relatos y, sobre todo, textos inclasificables sin mucha relación entre sí.
Evidentemente la editora hizo un extenso trabajo para convocar a lxs autores, para diseñar el proyecto, para analizar los resultados en el prólogo, pero sinceramente no encuentro la unidad que este tipo de libro requiere. De hecho, las artes visuales están casi ausentes en gran cantidad de los textos.
Sin embargo, destaco algunos capítulos que me parecieron excelentes: el prólogo falso para un libro inexistente de Stanislaw Lem me recordó a Perec; el de Daniela Franco, un ensayo más tradicional, es el único que abordó plenamente la temática de la convocatoria y lo hizo de una forma maravillosa; el breve texto de Le Guin, que cierra el libro, es hermosísimo.
Evidentemente la editora hizo un extenso trabajo para convocar a lxs autores, para diseñar el proyecto, para analizar los resultados en el prólogo, pero sinceramente no encuentro la unidad que este tipo de libro requiere. De hecho, las artes visuales están casi ausentes en gran cantidad de los textos.
Sin embargo, destaco algunos capítulos que me parecieron excelentes: el prólogo falso para un libro inexistente de Stanislaw Lem me recordó a Perec; el de Daniela Franco, un ensayo más tradicional, es el único que abordó plenamente la temática de la convocatoria y lo hizo de una forma maravillosa; el breve texto de Le Guin, que cierra el libro, es hermosísimo.
January 18, 2026
Releí esta compilación porque necesitaba unas citas para un trabajo para la uni, pero me sentí igual de atrapada y obsesionada como la primera vez <3
Tengo un muy lindo recuerdo de este libro porque fui a la presentación (y me lo firmó Yasnaya) con alguien quien ya no está en mi vida y leerlo fue recordar muchas cosas lindas que por el enojo me negué a recordar.
Me quise tomar el tiempo de leer y procesar cada ensayo. Amo este libro.
Tengo un muy lindo recuerdo de este libro porque fui a la presentación (y me lo firmó Yasnaya) con alguien quien ya no está en mi vida y leerlo fue recordar muchas cosas lindas que por el enojo me negué a recordar.
Me quise tomar el tiempo de leer y procesar cada ensayo. Amo este libro.
April 12, 2023
Mis favoritos: el de las redes comunales mixes + Yásnaya Aguilar Gil y el de Ursula K. Leguin. El prólogo de Verónica Gerber es interesante también.
June 22, 2021
Hermosa antología para especular sobre literatura y arte, imaginar otras formas de habitar la literatura.
El texto de las redes comunales mixes en traducción de la increíble Yásnaya es precioso<3
El texto de las redes comunales mixes en traducción de la increíble Yásnaya es precioso<3
March 10, 2022
No sé por qué sigo leyendo este tipo de libros si ya sé que me van a decepcionar o que el hype a su alrededor es mayor que lo que en verdad aportan. Los autores y el tema del libro prometen una antología interesante. Me iré por partes. Hay un par de capítulos que realmente nutren la discusión pero son los menos. Se siente como si hubieran encontrado artículos y textos narrativos aislados, que no necesitan compañía o que buscan alzarse, tener propuestas "nuevas" pero se quedan en algo como la idea improvisada de alguien que te cae más o menos bien a mitad de una fiesta. La ciencia ficción es más que sólo pensar al aire situaciones curiosas.
Disfruté mucho el prólogo de Gerber Bicecci, me anticipó un libro que, lo mejor que tiene, ya está resumido al inicio. Los textos de Hito Steyerl, Lem, Le Guin, Olivia Teroba y Yásnaya Aguilar fueron los más reflexivos y completos. Fuera de eso podría no haber leído el resto. El texto de Cecilia Miranda reflexiona sobre cómo sería tener los ojos en los pies. Es un tema que podría haber dado para muchísimo más pero sé quedó en un comentario curioso sobre el asunto. Montalbetti, por otro lado, reflexiona sobre la relación de imagen y texto confundiendo conceptos básicos de semiótica y reproduciendo la idea de qué es más "sencillo" o "directo" tratar con imágenes. Alicia Kopf habla con Cleverbot y repite ideas usadas sobre la inteligencia artificial. Hay mucho más sobre qué pensar acerca de un diálogo así que tratar de repetir conceptos humanos y ejemplos de películas de Netflix sobre ciencia ficción. El texto de Lem es completo y resalta frente a los demás pero definitivamente se siente como lo que es, un prólogo de un libro ajeno. El texto de Le Guin también resalta y es más honesto e íntimo pero es el más breve de todos y después de leer "Dancing at the edge of the world" se siente como una probadita de nada de otros ensayos de ella. Hay capítulos que no aguanté y me salté. Me dejó mucho que desear la antología.
Disfruté mucho el prólogo de Gerber Bicecci, me anticipó un libro que, lo mejor que tiene, ya está resumido al inicio. Los textos de Hito Steyerl, Lem, Le Guin, Olivia Teroba y Yásnaya Aguilar fueron los más reflexivos y completos. Fuera de eso podría no haber leído el resto. El texto de Cecilia Miranda reflexiona sobre cómo sería tener los ojos en los pies. Es un tema que podría haber dado para muchísimo más pero sé quedó en un comentario curioso sobre el asunto. Montalbetti, por otro lado, reflexiona sobre la relación de imagen y texto confundiendo conceptos básicos de semiótica y reproduciendo la idea de qué es más "sencillo" o "directo" tratar con imágenes. Alicia Kopf habla con Cleverbot y repite ideas usadas sobre la inteligencia artificial. Hay mucho más sobre qué pensar acerca de un diálogo así que tratar de repetir conceptos humanos y ejemplos de películas de Netflix sobre ciencia ficción. El texto de Lem es completo y resalta frente a los demás pero definitivamente se siente como lo que es, un prólogo de un libro ajeno. El texto de Le Guin también resalta y es más honesto e íntimo pero es el más breve de todos y después de leer "Dancing at the edge of the world" se siente como una probadita de nada de otros ensayos de ella. Hay capítulos que no aguanté y me salté. Me dejó mucho que desear la antología.
May 21, 2021
La vida nos sobrevivirá.
January 20, 2026
📙 En una orilla brumosa: Este libro es un compendio de diferentes historias de varios autores que nos invita a reflexionar sobre el uso del lenguaje y su futuro en la interpretación de la realidad. Con ese objetivo, se compilaron textos de autores relevantes y de nueva voces que exploran estas vinculaciones de manera particular e individual con el lenguaje como eje conector.
Claves:
֎ Lenguaje
֎ Mundos fantásticos
֎ Historias increíbles
֎ Cuentos
Opinión:
En una orilla brumosa contiene 13 relatos de autores de nueve países diferentes y sus cuentos se encuentran ordenados por los siguientes temas:
Prólogo
Autónomas e ininteligibles
No humanas
Migrantes
Antónimas
Desenterradas
Y Anexos
Tiene muchos cuentos que son super memorables, obviamente que no todos, pero me ha quedado una buena sensación al leer este libro. La idea de conocer nuevas voces es muy atractiva, y reflexionar sobre el futuro del lenguaje, su uso y la percepción de este es un tema complejo de abordar, pero todos los textos tienen buenas construcciones.
Los cuentos que más me han gustado son el de Tengo una pestaña en el pie, en el que la evolución humana lleva a los ojos a mudarse a los pies dando situaciones muy curiosas e hilarantes. Luego el de La erúntica, de Stanislaw Lem, en el que un científico busca comunicarse con bacterias es muy original y divertido. La he pasado muy bien con estos textos.
Al final está como broche el texto de Úrsula K. Le Guin en el que menciona esa orilla brumosa donde se encuentra la danza de la renovación, la danza que hizo al mundo, y que se ha bailado siembre en el filo de las cosas, en el borde del lenguaje y de las mismas palabras.
Claves:
֎ Lenguaje
֎ Mundos fantásticos
֎ Historias increíbles
֎ Cuentos
Opinión:
En una orilla brumosa contiene 13 relatos de autores de nueve países diferentes y sus cuentos se encuentran ordenados por los siguientes temas:
Prólogo
Autónomas e ininteligibles
No humanas
Migrantes
Antónimas
Desenterradas
Y Anexos
Tiene muchos cuentos que son super memorables, obviamente que no todos, pero me ha quedado una buena sensación al leer este libro. La idea de conocer nuevas voces es muy atractiva, y reflexionar sobre el futuro del lenguaje, su uso y la percepción de este es un tema complejo de abordar, pero todos los textos tienen buenas construcciones.
Los cuentos que más me han gustado son el de Tengo una pestaña en el pie, en el que la evolución humana lleva a los ojos a mudarse a los pies dando situaciones muy curiosas e hilarantes. Luego el de La erúntica, de Stanislaw Lem, en el que un científico busca comunicarse con bacterias es muy original y divertido. La he pasado muy bien con estos textos.
Al final está como broche el texto de Úrsula K. Le Guin en el que menciona esa orilla brumosa donde se encuentra la danza de la renovación, la danza que hizo al mundo, y que se ha bailado siembre en el filo de las cosas, en el borde del lenguaje y de las mismas palabras.
March 27, 2022
El futuro está en la imaginación y en las asociaciones. Está en saber dónde se pisó y se pisa ahora; en ser conscientes de las huellas y en buscar cambiar la forma que estás dejan. Hay que caminar de otra manera.
La colección de ensayos que componen este libro son una red labrada con cuidado, abiertos aunque con un panorama preciso al que se miraa aun estando escondido entre una fina capa de bruma.
Lo leí con lentitud y cuando podía, entonces este abrebocas es más una evocación que un ejercicio de puntería.
La colección de ensayos que componen este libro son una red labrada con cuidado, abiertos aunque con un panorama preciso al que se miraa aun estando escondido entre una fina capa de bruma.
Lo leí con lentitud y cuando podía, entonces este abrebocas es más una evocación que un ejercicio de puntería.
July 26, 2021
Es una antología de ensayos especulativos que me invitan a reflexionar sobre este género y me enamora la posibilidad de que exista aún más. Cada uno de los textos me hizo pensar en la relación en el futuro de la escritura con las artes visuales de formas diferentes y sumamente interesantes. Me encantó.
March 24, 2022
Hay ensayos súper interesantes. Toda la idea del libro es muy valiosa. Agradezco mucho que esto se haga.
April 21, 2023
Recopilación de relatos muy interesantes de "artistas que doblan y desdoblan el lenguaje verbal, visual o ambos y que asumen y confrontan las discordancias o tensiones que resultan de ese ejercicio."
April 2, 2024
Un libro escrito por autores que se autodefinen como artistas interdisciplinarios no puede ser más que paródico. Su confianza en sí mismos es directamente proporcional a su inanidad intelectual y su ineptitud literaria. Hay un par de excepciones, evidentes, pero lo demás es un batiburrillo pedante de "californianismo" (hongos, sci-fi, Lovelock, poshumanismo, utopía) que parece salido de un workshop literario de dos semanas, tout inclus.
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