What do you think?
Rate this book
Los que se van: Cuentos del cholo y del montuvio (Ariel Clásicos Ecuatorianos)
Issued with a dust jacket
244 pages, Paperback
First published January 1, 1930
17 people are currently reading
183 people want to read
About the author
Joaquín Gallegos Lara
15 books9 followersJoaquín Gallegos Lara was born in Guayaquil in 1909, the son of Emma Lara Calderon and Joaquín Gallegos Del Campo (1873-1910) who founded a newspaper called "El Caustico" in 1895, which was satirical in nature and pro-Eloy Alfaro. Besides being a journalist, his father also wrote poems, which his wife Emma published after his death in a book called Mis Recuerdos (1912), which contained two poems dedicated to his son Joaquín Gallegos Lara: "A mi primogenito" and "El primer diente".
Despite being crippled, Lara fought as a militant communist and intellectual in Ecuador. He participated in street battles and blockades, with the help of a friend who carried him on his shoulders and acted as his legs. He never attended school and was completely self-taught. He spoke French, German, Italian, and Russian almost perfectly. He started writing poems at about 10 years old, when he found out of the suicide death of Medardo Ángel Silva (1898-1919).
Lara's early poems include "Al Potro", "Vieja Despedida", and "Mamá-Jijí" (a character in his novel Las Cruces Sobre el Agua), among others. These poems were published in the literary magazines "Páginas Selectas", "Variedades", "Letras y Números", "Cosmos", and "Ilustración". Years later his poetry took on a social and political view, such as "Poemas de Miss Ecuador" (dedicated to Sarita Chacón Zúñiga, the first Miss Ecuador), "Bandera Roja", "Film Ferroviario", "Romance de la rural", and "Guayas", which were published in newspapers such as La Prensa, El Telégrafo, and Bandera Roja (the official newspaper of the Communist Party of Ecuador).
Many of his stories were collected in Las Cruces Sobre el Agua, a novel published in 1946, which he wrote in pencil 5 years earlier at the age of 21. Two other works, "Los Guandos" and "La Bruja," were published posthumously.
In 1930, he wrote the collection of short stories Los Que Se Van, together with Demetrio Aguilera Malta and Enrique Gil Gilbert. He was part of the "Guayaquil Group" (a group of authors who used social realism in their writing) and played an active role in leftist politics.
In 1947, shortly before his death, he published the book of short stories La Ultima Erranza. In 1952, his Biografía del Pueblo Indio (completed in 1936) was published, and in 1956 another book of his stories was published.
Despite being crippled, Lara fought as a militant communist and intellectual in Ecuador. He participated in street battles and blockades, with the help of a friend who carried him on his shoulders and acted as his legs. He never attended school and was completely self-taught. He spoke French, German, Italian, and Russian almost perfectly. He started writing poems at about 10 years old, when he found out of the suicide death of Medardo Ángel Silva (1898-1919).
Lara's early poems include "Al Potro", "Vieja Despedida", and "Mamá-Jijí" (a character in his novel Las Cruces Sobre el Agua), among others. These poems were published in the literary magazines "Páginas Selectas", "Variedades", "Letras y Números", "Cosmos", and "Ilustración". Years later his poetry took on a social and political view, such as "Poemas de Miss Ecuador" (dedicated to Sarita Chacón Zúñiga, the first Miss Ecuador), "Bandera Roja", "Film Ferroviario", "Romance de la rural", and "Guayas", which were published in newspapers such as La Prensa, El Telégrafo, and Bandera Roja (the official newspaper of the Communist Party of Ecuador).
Many of his stories were collected in Las Cruces Sobre el Agua, a novel published in 1946, which he wrote in pencil 5 years earlier at the age of 21. Two other works, "Los Guandos" and "La Bruja," were published posthumously.
In 1930, he wrote the collection of short stories Los Que Se Van, together with Demetrio Aguilera Malta and Enrique Gil Gilbert. He was part of the "Guayaquil Group" (a group of authors who used social realism in their writing) and played an active role in leftist politics.
In 1947, shortly before his death, he published the book of short stories La Ultima Erranza. In 1952, his Biografía del Pueblo Indio (completed in 1936) was published, and in 1956 another book of his stories was published.
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 10 of 10 reviews
February 3, 2020
“Los que se van, cuentos del cholo i del montubio”, tal vez es el libro de cuentos más famoso de la literatura ekuatoriana, un manifiesto estilístico de vanguardia encarnado en retazos selváticos con machetes y serpientes, un experimento textual donde la oralidad y la fonología atraviesan a los personajes y al narrador, una ambiciosa emergencia de 3 voces como una sola: Joaquín Gallegos Lara, Demetrio Aguilera Malta y Enrique Gil Gilbert. Publicada en 1930, la obra fue un parteaguas en la literatura ekuatoriana anclada en los viejos moldes del romanticismo, el modernismo y el costumbrismo; un contingente de 24 relatos que llevaron el humor ácido, los escenarios rurales del litoral y las situaciones sardónicas de Jack The Riper, José Antonio Campos, a su extremo más audaz y cruel, a su límite más escabroso y sanguinario, al paroxismo de los celos, la venganza y la muerte. “Los que se van” desató vituperios y afrentas, fue tachado de hostil y escandaloso, se dijo que proclamaba la lujuria, el alcoholismo y los aires putrefactos de la nación, que exageraba las situaciones con un lenguaje enfermizo e irrespetuoso. Pocos años después, la crítica volcó su criterio, erigió al libro como uno de los pilares de la narrativa ecuatoriana, como la génesis de la literatura de realismo social que impero en el país en las décadas de los 30 y 40. Joaquín Gallegos Lara, Demetrio Aguilera Malta y Enrique Gil Gilbert, conformaron junto a Alfredo Pareja Diezcanseco y José de la Cuadra el “Grupo de Guayaquil”, los cinco como un puño que llevaron el imperativo literario de retratar “la realidad y nada más que la realidad” para dar cuenta de una sociedad inicua, con historias de vida desgarradoras, plagada de injusticia y soledad.
“Los que se van” es un libro total, relatos breves y violentos ambientados en parajes de la costa ekuatoriana, protagonizados por cholos, mestizos y montubios, seres pisoteados por la suerte, fogosos, fugaces, apasionados, vehementes, convocados por la pluma para arder inclementes; textos descritos desde una doble apuesta estilística: su lenguaje y su montaje. El lenguaje es temerario para su época, y para cualquier época, reproduce el habla de los campesinos rurales de la costa con errores ortográficos, modificando las palabras para darle un tinte fonológico a las conversaciones que resultan pinturas vivas y realistas; incluso los mismos narradores se dejan llevar por el acento montubio al contar las historias. El léxico es sucio y desgarbado, grotesco, rayando en lo vulgar y lo sublime. El montaje es innovador y sugerente, los autores pasan del diálogo a los pasajes líricos, del ritmo vibrante a la pausada desolación del tiempo, de la tensa calma antes de la batalla al desenlace rápido y carnicero; cortan y superponen imágenes para evitar el burdo sentimentalismo, ofrecen al lector la perspectiva más cruda y llana a la vez, no ahonda en las escenas de dolor para evitar el patetismo, más bien incurren en frases cortas y descriptivas para avanzar el relato hasta sus últimas consecuencias: será el lector el que desafiante, distinga el desarraigo, la desigualdad, la infamia y el llanto entre sus páginas. Estos elementos, el lenguaje y el montaje, convierten a “Los que se van” en una obra insuperable, que podría anclarse en las vanguardias hispanoamericanas, que en nuestro continente tomaron las experiencias de los ismos europeos para arrojar experimentos propios: novedosas técnicas literarias con un sustrato de denuncia o realismo social. En efecto, los autores, militantes y comprometidos, urdieron su carrera literaria en novelas de corte social, junto a otros destacados escritores en las décadas del 30 y del 40.
Si bien los relatos mantienen una unidad estilística y temática, se puede distinguir la seña particular de cada autor en los textos. Joaquín Gallegos Lara “pinta de modo directo y desnudo la brutalidad humana”, sus argumentos son sencillos, basa las premisas de sus personajes en la superstición, en la naturaleza indómita que los rodea y en la lujuria, algunos van signados por el destino, otros son conducidos, arrebatos por sus pasiones más lúbricas hacia su feroz desenlace. Aguilera Malta es cíclico, parecer querer completar diversos rostros de un mismo personaje, que, con matices y facetas, gesto con gesto, relato tras relato, se revela múltiple, fragmentario y anónimo: el cholo. Los cuentos de Aguilera Malta parecen pincelados de un solo cuadro, dice Rodríguez Castelo, un cuadro de ambientación machista que discurre en conflictos sexuales y violaciones, el macho y la hembra frente a frente, beligerantes, en desafío. Enrique Gil Gilbert es el más lirico de los 3, contiene pasajes de asombrosa belleza en medio del caos propagado a su alrededor, en un pestañeo pasa de la nostalgia más aciaga a la venganza más infame, tiene la cualidad de mostrar el alma de sus personajes en tonalidades gris: el amor inalcanzable, la naturaleza del mal, el asesinato y la muerte.
“Los que se van” resulta una obra imprescindible, que plasma sin eufemismos, un drama humano de matices costumbristas llevadas a su extremo más febril, experimental e impulsivo. Un clásico de la literatura ekuatoriana que aunó dos tendencias al parecer contrarias: la vanguardia y el realismo social, para denunciar, a la vez que presentar una propuesta estética innovadora, sofisticada y de altísima calidad, anclada en los ambientes naturales, las situaciones cotidianas rurales, el habla montubia, la desigualdad social, la pobreza, la superstición y la magia de un pueblo negro, cholo, montubio y mestizo, trabajador y aguerrido. Un libro de cuentos potentísimos e inolvidables, que resuenan entre la multitud de pájaros, reptiles y otras alimañas que pueblan sus páginas.
“Los que se van” es un libro total, relatos breves y violentos ambientados en parajes de la costa ekuatoriana, protagonizados por cholos, mestizos y montubios, seres pisoteados por la suerte, fogosos, fugaces, apasionados, vehementes, convocados por la pluma para arder inclementes; textos descritos desde una doble apuesta estilística: su lenguaje y su montaje. El lenguaje es temerario para su época, y para cualquier época, reproduce el habla de los campesinos rurales de la costa con errores ortográficos, modificando las palabras para darle un tinte fonológico a las conversaciones que resultan pinturas vivas y realistas; incluso los mismos narradores se dejan llevar por el acento montubio al contar las historias. El léxico es sucio y desgarbado, grotesco, rayando en lo vulgar y lo sublime. El montaje es innovador y sugerente, los autores pasan del diálogo a los pasajes líricos, del ritmo vibrante a la pausada desolación del tiempo, de la tensa calma antes de la batalla al desenlace rápido y carnicero; cortan y superponen imágenes para evitar el burdo sentimentalismo, ofrecen al lector la perspectiva más cruda y llana a la vez, no ahonda en las escenas de dolor para evitar el patetismo, más bien incurren en frases cortas y descriptivas para avanzar el relato hasta sus últimas consecuencias: será el lector el que desafiante, distinga el desarraigo, la desigualdad, la infamia y el llanto entre sus páginas. Estos elementos, el lenguaje y el montaje, convierten a “Los que se van” en una obra insuperable, que podría anclarse en las vanguardias hispanoamericanas, que en nuestro continente tomaron las experiencias de los ismos europeos para arrojar experimentos propios: novedosas técnicas literarias con un sustrato de denuncia o realismo social. En efecto, los autores, militantes y comprometidos, urdieron su carrera literaria en novelas de corte social, junto a otros destacados escritores en las décadas del 30 y del 40.
Si bien los relatos mantienen una unidad estilística y temática, se puede distinguir la seña particular de cada autor en los textos. Joaquín Gallegos Lara “pinta de modo directo y desnudo la brutalidad humana”, sus argumentos son sencillos, basa las premisas de sus personajes en la superstición, en la naturaleza indómita que los rodea y en la lujuria, algunos van signados por el destino, otros son conducidos, arrebatos por sus pasiones más lúbricas hacia su feroz desenlace. Aguilera Malta es cíclico, parecer querer completar diversos rostros de un mismo personaje, que, con matices y facetas, gesto con gesto, relato tras relato, se revela múltiple, fragmentario y anónimo: el cholo. Los cuentos de Aguilera Malta parecen pincelados de un solo cuadro, dice Rodríguez Castelo, un cuadro de ambientación machista que discurre en conflictos sexuales y violaciones, el macho y la hembra frente a frente, beligerantes, en desafío. Enrique Gil Gilbert es el más lirico de los 3, contiene pasajes de asombrosa belleza en medio del caos propagado a su alrededor, en un pestañeo pasa de la nostalgia más aciaga a la venganza más infame, tiene la cualidad de mostrar el alma de sus personajes en tonalidades gris: el amor inalcanzable, la naturaleza del mal, el asesinato y la muerte.
“Los que se van” resulta una obra imprescindible, que plasma sin eufemismos, un drama humano de matices costumbristas llevadas a su extremo más febril, experimental e impulsivo. Un clásico de la literatura ekuatoriana que aunó dos tendencias al parecer contrarias: la vanguardia y el realismo social, para denunciar, a la vez que presentar una propuesta estética innovadora, sofisticada y de altísima calidad, anclada en los ambientes naturales, las situaciones cotidianas rurales, el habla montubia, la desigualdad social, la pobreza, la superstición y la magia de un pueblo negro, cholo, montubio y mestizo, trabajador y aguerrido. Un libro de cuentos potentísimos e inolvidables, que resuenan entre la multitud de pájaros, reptiles y otras alimañas que pueblan sus páginas.
July 17, 2025
Los que se van.
La plata desgracia a los hombres.
Se cumplía la gran ley: Devoraban para ser devorados.
La plata desgracia a los hombres.
Voz debes hacer lo mismo. Todo el mundo aquí te quiere. Podés cambiar de hombre como de corazón.
Hambre de amor me encendía la sangre. Traía enredadas ñangas en la lengua. ¡Quería matarte pa gozarte!
Te amo, cómo nadie ¿Sabes vos? Por ti me he hecho marinero y he viajado por otras tierras... Por ti he estado a punto de ser criminal y hasta he abandonado a mi pobre vieja: por ti que me habéis engañado y te habéis burlado de mí... Pero me he vengado: todo lo que te pasó ya lo sabía desde antes. ¡Por eso te dejé ir con ese borracho que hoy te alimenta con golpes a vos y a tus hijos.!
Y trabajó.
Sin detenerse nunca. Sin amigos y sin amores. Encerrado siempre en sí mismo.
Y él, que poseyó con la brutalidad de su carne insatisfecha. Él, que fue bravo y fuerte como nadie. El cholo de los músculos de acero. El cholo dominador de olas bravas y catanudos en celo...
Él....
Un buen día lloró....
¡Maldita la vida!
Y se había enamorado como de una hembra. Cómo de la más bella hembra que hubiera conocido....
Deseaba poseerla. En una posesión extraña y estúpida. Ser dueño de ella. Dominarla. Golpearla si fuera preciso.
Y, al darse cuenta de lo imposible. Al darse cuenta de que eso no llegaría jamás...
Se hizo a la vela. Se lanzó al mar.
Se cumplía la gran ley: Devoraban para ser devorados.
April 21, 2020
A pesar de que muchos de los cuentos de esta colección no lograron atraparme, es indudable la unidad narrativa que Gallegos Lara, Gil Gilbert y Aguilera Malta lograron alcanzar en este libro. Revolucionar la literatura de un país antes de haber cumplido los 25 es toda una proeza y justamente está ahí el gran valor de este libro: representa la consumación de una propuesta literaria e ideológica única en el Ecuador de esa época.
No obstante, el libro deja así mismo mucho que desear, principalmente en profundidad de personajes y en reproducción de estereotipos. Y si hablamos del estilo realista montuvio que fue creado en esta obra, libros como Horno o Los Sangurinas, ambos de José de la Cuadra, son claramente superiores.
Los cuentos que más me gustaron fueron: El malo, El guaraguao, El cholo que odió la plata y El cholo que se vengó. Otros cuentos que al menos captaron mi interés fueron: ¡Era la mama!, Los madereros, El cholo que se castró, Tren y La salvaje.
No obstante, el libro deja así mismo mucho que desear, principalmente en profundidad de personajes y en reproducción de estereotipos. Y si hablamos del estilo realista montuvio que fue creado en esta obra, libros como Horno o Los Sangurinas, ambos de José de la Cuadra, son claramente superiores.
Los cuentos que más me gustaron fueron: El malo, El guaraguao, El cholo que odió la plata y El cholo que se vengó. Otros cuentos que al menos captaron mi interés fueron: ¡Era la mama!, Los madereros, El cholo que se castró, Tren y La salvaje.
October 11, 2024
¿Realismo o Feismo? Está obra de la Generación Literaria de los años 30 en el Ecuador hecha por tres grandes escritores ecuatorianos me gustó mucho por su ligereza y retrato montubio. Últimamente la literatura nacional me está llamando mucho la atención, especialmente por el sentimiento de conocerse a uno mismo, es cómo revisar el archivo antiguo del pasado, ver los cambios y la evolución de la sociedad, incita en mí una curiosidad o "morbo" profundo.
Aunque este no será mi obra favorita, me encantaron muchos cuentos sobre los cholos, a pesar de qué algunos considerarán exagerado o inventos no me es difícil de imaginar conociendo al hombre ecuatoriano promedio "el macho".
Además la edición incluía un estudio introductorio sobre la generación del 30, me ayudó mucho a contextualizar el ambiente literario de la época y conocer nuevas obras o resaltar la importancia de otras qué previamente he leído.
Aunque este no será mi obra favorita, me encantaron muchos cuentos sobre los cholos, a pesar de qué algunos considerarán exagerado o inventos no me es difícil de imaginar conociendo al hombre ecuatoriano promedio "el macho".
Además la edición incluía un estudio introductorio sobre la generación del 30, me ayudó mucho a contextualizar el ambiente literario de la época y conocer nuevas obras o resaltar la importancia de otras qué previamente he leído.
December 20, 2019
Excelente recopilación de excelentes cuentos que llevan entre líneas la típica vida del campesino montubio ecuatoriano. Excelentes autores de mi país Ecuador.
March 30, 2023
La dura vida del montuvio retratada como nunca antes. La muerte, la violencia, el deseo y el sexo conviven en la naturaleza inhóspita de la costa ecuatoriana.
El paso de la oralidad al texto, con el habla distintiva de los montuvios, puede ser una barrera para el lector, pues a ratos se asemeja a un dialecto críptico solo para iniciados. Me imagino que un extranjero la tendrá más difícil.
El paso de la oralidad al texto, con el habla distintiva de los montuvios, puede ser una barrera para el lector, pues a ratos se asemeja a un dialecto críptico solo para iniciados. Me imagino que un extranjero la tendrá más difícil.
April 24, 2023
Me interesa leer el libro, porque considero que como obra inaugural del realismo social del Ecuador es por donde deberíamos iniciar con la lectura de la literatura latinoamericana.
This entire review has been hidden because of spoilers.
May 4, 2024
A partir de cuentos tan cortos, el retrato que se puede formar de la sociedad rural en Ecuador es verosímil.
Eso sí, la edición deja mucho que desear
Eso sí, la edición deja mucho que desear
November 25, 2024
Los cholos ❤️
September 24, 2015
Creo que todo Ecuatoriano debería tener este libro en su biblioteca. Historias de los montubios que hablan de supersticiones, desamores y la vida y costumbres del mismo. Cuentos como Tren o el Guaraguao desde ya están entre mis cuentos favoritos
Displaying 1 - 10 of 10 reviews