«Русский балет Дягилева» — знаменитая монография Линн Гарафолы — профессора кафедры танца Колумбийского университета, члена Американской академии искусства и науки, ведущего специалиста по истории Русского балета.
«История балета ХХ века не знала труппы, которая оставила бы в ней столь же глубокий и влиятельный след, как Русский балет Дягилева. Он просуществовал всего двадцать лет — с 1909 по 1929 год, — но за эти два десятилетия успел превратить балет в живое, современное искусство… На протяжении всего своего существования эта труппа была центром притяжения ярких, талантливых, исключительных личностей. Но одна фигура возвышалась над всеми остальными — Сергей Дягилев, выдающийся импресарио, руководивший Русским балетом с первых дней его возникновения до самой своей смерти в 1929 году. Это был человек железной воли и чрезвычайно тонкого вкуса, обладавший энциклопедическими знаниями и страстной любознательностью, — своеобразный Наполеон от искусств — и вместе с этим личность масштабов эпохи Возрождения».
Очень интересное начало, много интересного о истории балета в начале ХХ века. Но потом, во второй половине книги, автор больше внимания уделяет не истории хореографии, а истории социальной, феномену «публики Русских сезонов». Мне же очень хотелось продолжения подробного рассказа о самих балетах. Очень понравились приложения с перечислением постановок коипании, а вот фотографий в книге очень не хватает.
Линн Гарафола - историк балета, критик, профессор Колумбийского университета. Ее обширный труд, посвященной деятельности Русского балета Сергея Дягилева и его влиянию на европейское и североамериканское искусство, написан в 1989 году, а до России дошел несколько лет назад. Книга написана на стыке истории балета, социологии культуры и экономики культуры. Первая часть "Искусство" посвящена творческим открытиям труппы Дягилева и наиболее ярким постановкам. Линн подробно разбирает хореографические опыты Михаила Фокина, Вацлава Нижинского и других, параллельно затрагивая вопросы особенностей организации театрального дела в России и на Западе. Надо сказать, императорская система воспитания танцовщиков благополучно дожила до нашего времени. Прослежено влияние авангардистских тенденций на характер постановок.
Вторая часть "Антреприза" останавливается на организационных и финансовых аспектах деятельности Дягилева, пережившего за свою жизнь и периоды роскоши, и периоды долгов, периодически находившегося на грани банкротства. Рассматриваются изменения произошедшие после войны в плане интереса к хореографии.
"Третья часть" посвящена отличиям парижской и лондонской аудитории Сезонов, целевому зрителю представлений. Глава о Париже перекликается с описанием публики в Парижской опере у Пруста, когда искусство отходит на второй план, а на первый план - светские события и наряды "сливок общества". Сам Пруст также посещал Дягилевские сезоны. И в Париже, и в Лондоне балетоманы и критики возмущаются невоспитанным зрителям и зрительницам, громко разговаривающим и смеющимся в ложах, перебивая музыку.
По книге рассыпаны имена Пруста, представителей группы Блумсбери, включая Вирджинию Вулф и ее супруга, Жана Кокто, Пикассо, Равеля, И. Стравинского, всевозможных аристократов и покровителей искусства, банкиров и антрепренеров, представителей царской семьи.
Для интересующихся искусством первой половины 20 века, особенно модернизмом, книга будет не безынтересна.
"Русский балет" Линн Гарафолы предназначен для просвещенного читателя, осведомленного о личности Сергея Дягилева, объединении "Мир искусства" и об истории его труппы. В некоторых местах изложение показалось сумбурным и нелинейным.