¿Quieres hacer cine? Enhorabuena: estás en la mejor época de la historia para realizar películas. En la era digital, rodar filmes está al alcance de cualquier bolsillo. Pero no es lo mismo tener una bicicleta que saber montar en ella: hay que saber cómo rodar. Este libro nos enseña las varias profesiones del cine interpretación, dirección, iluminación/cámara, montaje y guión – tal como podemos verlas en las grandes películas. Técnicas del cine como la profundidad de foco, la inmersión del actor en el personaje o el uso del contraluz se estudian en más de veinte obras míticas, desde Intolerancia o La ley del silencio a a través del trabajo de actores y actrices como Marlon Brando, Bibi Anderson, Johnny Depp, Scarlett Johansson o Juliette Binoche, con directores y guionistas como Orson Welles, Jean Renoir, Tarantino, Sofía Coppola o las hermanas Wachowski. Un libro fundamental para cinéfilos que quieran conocer el cine por dentro y, sobre todo, imprescindible para estudiantes y nuevos cineastas que quieran despegar en su carrera.
Senior U.S. critic for Screen International and chief film critic for Paste, as well as contributing editor at Backstage and writer at The New Republic, Rolling Stone and The Wrap.
Este libro presenta distintas herramientas cinematográficas aplicadas cada una a tres películas distintas de la historia del cine (la más antigua es de 1916 y las más recientes, de 2018). Al principio me sentía decepcionada porque no profundiza mucho en los análisis de las películas (el diseño apenas le permite dedicar media página a cada una), pero a medida que avanzaba iba entendiendo que su valor radica más bien en la abundancia de ejemplos para ilustrar los distintos recursos. Como alguien no demasiado entendida en cine, al acabar de leer este libro sé mucho más en lo que fijarme cuando vea una película. O, como mínimo, me ha servido para engrosar la lista de películas pendientes.