В Священном городе Эдене, где правит бог музыки Мотховен, каждые три года на самой заветной сцене для музыкантов проходит «Конкурс де Моцерто». За звание самого талантливого музыканта соперничают лучшие из лучших, но уже более девяти лет никто не может превзойти Антонио Баэля – молодого гениального скрипача. Его игрой восхищается весь город, а больше всех молодой пианист Коя де Морфе, мечтающий добиться его признания.
Любовь публики не вызывает у Антонио никаких эмоций, у него есть лишь одна цель, известная только ему, и он изо всех сил старается ее достичь.
Однажды в руки Баэля попадает легендарная скрипка Аврора, которая считалась утерянной в течение тридцати лет, и по легенде, каждый кто сыграет на ней – погибнет.
Настолько ли Баэль гениален, чтобы сыграть на белой скрипке и выжить? И как с ним связана череда загадочных убийств, которые происходят в городе, обреченном на гибель оракулом?
The city of Eden is a bit like the description of France by one of Gogol's heroes: "An amazingly enlightened country, everyone, even the peasants. even small children speak French fluently." In Eden, musical notation is sucked in with mother's milk, babies cry in scales, and solfeggio for the inhabitants there is mellifluous poetry. At least, this is the impression about this city. where the spirit of Mottshoven music rules (evaluate the construction: Mozart + Beethoven, I immediately remembered the scene from "Banshee Inisherin", where a drunk Patrick in a pub shouts that he doesn't care about this Mintshoven).
In this strange world there is no place not only for other types of creativity: painting, sculpture, architecture, literature, dance, cinema, criticism. But even other types of music do not seem to exist: folk, rock, pop, country, jazz, opera, ballet - the residents of Eden did not seem to have heard about this diversity. Cultural leisure of all possible types is reduced to home music making, music salons and visits to concerts of symphonic music in the Canon Hall, which Chiun Ha speaks about (evaluate the style and narrative logic at the same time): "The splendor of the stage takes the breath away from the musicians during rehearsals, and on the days of demonstration performances, the blood runs cold in the veins of young artists." Does the elderly get cold? Frozen already? Or are old people not allowed there? And how do these poor devils manage to rehearse with their breath caught? All right, strings, percussion, but what about wind instruments?
Искусительное искусство Искусство требует жертв. Есть два вида фанфиков: более традиционный первый тесно связан с произведением-основой, поклонники которой деконструируют сюжет или пишут спин-оффы, где героями становятся второстепенные и эпизодические персонажи. Второй привязан не к конкретной книге, фильму, игре, а к некоему идеальному миру. Говоря об идеальном, я не имею в виду эталонности или превосходной степени разумности мироустройства, но лишь искусственную сконструированность, существование в мире идей.
Ненастоящий мир, привязанный к определенному континууму, смоделированному представлениями о нем множества поклонников, примерно как "Мир дикого Запада" с ковбоями, прериями, салуном, перестрелкой или "Россия, которую мы потеряли" с гимназистками румяными, от мороза чуть пьяными и непременным хрустом французской булки, или "Лето в пионерском галстуке" с Советским Союзом которого не было. Персонажам "Ледяного леса" достался на освоение идеальный мир классической музыки.
Город Эден немного напоминает описание Франции кем-то из гоголевских героев: "Удивительно просвещенная страна, все, даже крестьяне. даже маленькие дети бегло говорят по-французски". В Эдене нотную грамоту всасывают с материнским молоком, младенцы плачут гаммами, а сольфеджио для тамошних жителей сладкозвучней поэзии. По крайней мере, такое складывается впечатление об этом городе. где правит дух музыки Мотховен (оцените конструкцию: Моцарт+Бетховен, тотчас вспомнилась сцена из "Банши Инишерина", где пьяный Патрик в пабе выкрикивает, что плевать ему на этого Минцховена).
В этом странном мире нет места не только для других видов творчества: живопись, скульптура, архитектура, литература, танец, кинематограф, критика. Но даже и прочих видов музыки словно бы не существует: фольк, рок, поп, кантри, джаз, опера, балет - об этом многообразии жители Эдена словно бы не слышали. Культурный досуг всех возможных видов сводится к домашнему музицированию, музыкальным салонам и посещениям концертов симфонической музыки в Канон-холле, о котором Чиын Ха говорит (оцените заодно стиль и повествовательную логику): "От великолепия сцены у музыкантов во время репетиций перехватывает дыхание, а в дни показательных выступлений у молодых артистов в жилах стынет кровь". У пожилых не стынет? Уже застыла? Или стариков туда не пускают? И как эти бедолаги умудряются репетировать с перехваченным дыханием? Ну ладно струнные, ударные, но как быть с духовыми?
А ничего, что оркестр вообще-то в яме, в том смысле. что не на сцене. И кстати уж об оркестре, похоже. что в таком эталонном для классической музыки месте оркестровой ямы просто не предусмотрено, как и оркестровой музыки. Максимальный ансамбль, который допускает корейская писательница - трио, да и то однажды, на заре студенческой юности и кажется потому только, что это позволяет свести трех друзей, которые станут главными героями. Еще немного о мире, прежде, чем переходить к героям и сюжету. Он не прописан от слова "совсем".
О мироустройстве нам не объяснят, ничего, кроме того, что есть аристократы и простолюдины, что семья героя-рассказчика богата и он живет с матерью. в то время как отец и старшие братья занимаются семейным бизнесом где-то далеко. Почему семья разделена, что за бизнес, какие люди отец и братья? Абсолютный ноль. Мы не узнаем о городе ничего, кроме того, что "над ним возвышается Канон-Холл, а вдалеке, за его могучей спиной, притаился Ледяной лес". Не увидим улиц, внутренности домов, интерьеров консерватории, где герои проводят львиную долю времени. Даже об инструментах, о скрипке с собственным именем "Аврора", которая на ключевой роли в повествовании, узнаем лишь то, что она из очень светлого, почти белого дерева.
О персонажах. Герой-рассказчик, Коя де Морфе, пианист младший отпрыск аристократического семейства, которого отдают "в музыку", как прежде назначали ненаследным армейскую или в священническую стезю. Влюбленный в гармонию и талантливый, он не уверен в себе и почти начисто лишен амбиций, но трудолюбия и упорства ему не занимать. Антонио Баэль, скрипач, приютский мальчик, усыновленный одним из столпов здешнего общества, блистательным композитором. Самоуверенный, амбициозный, блистательный, привыкший побеждать. Тристан Бельче, виолончелист, хороший музыкант, но основной его талант в сфере коммуникаций: он знает всех. его все знают, он улаживает конфликты и сглаживает острые углы в отношениях, прирожденный дипломат.
И о героях можно сказать, что эта тройка удалась. Не то, чтобы идеально. но по сравнению с невразумительным, напрочь лишенным логики сюжетом, чудовищным стилем, кошмарным повествовательным ритмом, идиотическим миром и мерисьюшностью остальных персонажей, они выглядят более-менее живенько и мотивированно. О сюжете: Коя хочет быть великим музыкантом и его дружба-соперничество с недостижимым Баэлем, который стал концертирующим скрипачом в 15 - вечный двигатель, Тристан всех примиряет и выступает катализатором социальных взаимодействий.
Проблемы начнутся когда вернувшийся с трехлетних гастролей Баэль купит с аукциона за немыслимые деньги скрипку мастера Канона, над которой по преданию тяготеет проклятие и тот, кто решится сыграть на ней, умрет страшной смертью. Баэль решается, но умирают вовсе посторонние люди, так первой жертвой становится любимая девушка его хейтера (назвать бедолагу соперником язык не повернется). Потом тем же манером погибнет еще куча народу, отчего полиция, рассудку вопреки, заподозрит Кою, но когда очередная жертва скопытится, а наша тройка вся на виду, подозрения с них снимутся. Что не помешает проклятию поубивать к финалу почти всех.
Редкая хрень, и если вы думаете, что хуже наших блогерш-сочинительниц, вроде Лии Стеффи, ничего нет, то вот вам корейский вариант примерно того же уровня осмысленности.
I hate it. I despise it. It's amazing. It's horrible. It's beautiful. It made me wail, it made me suffer, and my suffering is not ending yet — it keeps stabbing my heart with needles. I don't want to feel that much, I don't want to feel anything. I want to shake the author and make them talk to me. It has an open ending (I hate those). It's totally and undeniably painful (I hate those too). But I'm also a masochist. Oh, but to love someone like that! There's nothing more powerful in this world than music. This book killed me. I wish I would've never read it. Thank god I have read it. I will never read it again (or maybe I will, in a thousand years).
This book is a 4.75 for me. It could have very well been a full 5 stars, but the ending was... a little questionable. But nevertheless, I loved almost every word of this book. It is a mix of music, mystery, fantasy and deep friendship (I also absolutely love friendship on the verge of romance). When the narrator described music or anything related to sound, I could almost hear it myself. It was an odd and fantastic experience that I have never had while reading something until now. Overall, this is one of the most lyrical and creative books Ive read by far.
Also forgot to mention- this book is DEPRESSING. . . . my preferred ending would have been if Goyo moved away from Eden to stay with Bael, or if Bael came back to Eden with his student and went back to performing his violin again.
An antisocial prodigy, a simp, and another simp(but this time for dudes. scandalous) come together and try to find Elsa's forest The plot was often all over the place and this whole book was just the protagonist sobbing over the prodigy that won't notice him, while said prodigy simultaneously sobs over an unknown entity that, news flash, also won't notice him. Cue the heterosexual simp that's sobbing over a hot woman that is destined to die early and by proxy... won't notice him. Unique worldbuilding for sure. Not sure if I was the right audience though.
эта книга раздражает меня как явление, начиная с нейрослоп обложки, заканчивая историей. и если первая часть, еще хоть как-то терпима, то как только начинается магический сюжет, то все становится совсем плохо. и так как мы читаем историю с перспективы человека, который погружен в свою неотрефлексированную гомосексуальность и не обращает особого внимания на то, что происходит вокруг, то я не только не понимаю, что происходит, но и не могу сопереживать геро_ям, потому что я их не знаю, и мне абсолютно плевать умерли они или нет. Также стоит отметить этот "новаторский прием" с говорящими именами, что, как по мне, просто безвкусица, это местами просто жалко (премия Моцерато... особенно смешно, что это все происходит в 1628) Местами это просто нагромождение слов, которые написаны просто потому что авторка может себе позволить выпустить книгу на 500+ страниц. Ее можно смело сократить в половину (особенно если убрать последнюю главу, потому что авторка решила, что нам нужно объяснить на 80 страниц, что главный герой был не только сиротой, но и жертвой педофила, что и так уже была рассказано в основной истории. Но при всем при этом, на объяснения всей этой магической чертовщины страниц не нашлось)