Antolojía poética

by Juan Ramón Jiménez

La presente "Antología poética" refleja, a la vez, la unidad y la variedad de la amplia y compleja obra de Juan Ramón Jiménez (1881-1958), Premio Nobel de Literatura en 1956, cuyo magisterio en las letras españolas se extiende con una fuerza que no decae hasta la fecha de hoy. Ya en sus primeros libros quedan patentes la emoción, la intensidad y la pureza que preludian la etapa que se inicia en 1916 con "Diario de un poeta recién casado", de rigor extremado y de gran densidad conceptual, y que desembocará, después de la guerra, en una poesía de gran fuerza simbólica, marcada por un vehemente afán de trascendencia y de penetrar en la verdad última de las cosas. En el presente volumen, Antonio Colinas ha ordenado cronológicamente las muestras más representativas de los libros que el poeta publicó o dejó inéditos: «Aparente o subterráneo, siempre hay en los textos aquí recogidos un mismo espíritu. Es, precisamente este espíritu el que hemos intentado expresar con nuestra selección».

Genres: Poetry, Classics, Nobel Prize, Spanish Literature, Esp, 20th Century

190 pages, Paperback

First published January 1, 1975

About the author

Platero y Yo (1914) ranks as most famous work of Spanish poet Juan Ramón Jiménez, who introduced modernism to Spanish verse and won the Nobel Prize for literature in 1956.

He won this prize "for his lyrical poetry, which in Spanish language constitutes an example of high spirit and artistical purity."

See also http://en.wikipedia.org/wiki/Juan_Ram...

Reviews

[Teresa · Rating 3 out of 5]

Gostava de copiar para aqui uma coisa amorosa, mas não há; só sobre Natureza e Morte.

A morte é uma nossa mãe antiga,
nossa primeira mãe, e que nos ama
através das outras mães, século a século,
e nunca, nunca nos esquece;
mãe que vai, imortal, entesourando
— para cada um de nós somente —
o coração de cada mãe já morta;
que está mais perto de nós,
quantas mais mães nossas morrerem;
para quem cada mãe apenas é
uma arca de carinho a ser roubado
— para cada um de nós somente —;
mãe que nos espera,
qual mãe final, com um abraço imensamente aberto,
que há-de cerrar-se um dia, breve e duro,
sobre as nossas costas, para sempre.

_____________
Prémio Nobel da Literatura 1956
Juan Ramón Jiménez nasceu em Espanha em 23 de Dezembro de 1881 e morreu em Porto Rico em 29 de Maio de 1958.

[la poesie a fleur de peau · Rating 4 out of 5]

"Estás todo em ti, mar, e, todavia,
como sem ti estás, que solitário,
que distante, sempre, de ti mesmo!

Aberto em mil feridas, cada instante,
qual minha fronte,
tuas ondas, como os meus pensamentos,
vão e vêm, vão e vêm,
beijando-se, afastando-se,
num eterno conhecer-se,
mar, e desconhecer-se.

És tu e não o sabes,
pulsa-te o coração e não o sente...
Que plenitude de solidão, mar solitário!"

Solidão
Juan Ramón Jiménez

[Alan · Rating 3 out of 5]

Yo le he ganado ya al mundo
mi mundo. La inmensidad
ajena de antes, es hoy
mi inmensidad.

[José · Rating 5 out of 5]

¡No corras, ve despacio,
que adonde tienes que ir es a ti solo!

¡Ve despacio, no corras,
que el niño de tu yo, reciennacido
eterno,
no te puede seguir!

[María · Rating 5 out of 5]

Esta antolojía (hagamos honor a Juan Ramón Jiménez) es un viaje sorprendente. Es una muestra perfecta de la evolución de la obra de JRJ, empezando con poemas musicales y de composición perfecta y terminando por plasmar sus pensamientos más profundos sobre el alma, la creación, la conciencia o la muerta en poemas repletos de símbolos e imágenes que te transportan a otra realidad.

Me ha fascinado completamente esta edición y, en gran parte, es por su editor, Javier Blasco. He leído bastantes antologías y poemarios y ninguno de la calidad, en cuanto a edición, de esta. Casi todos los poemas están comentados, lo que te ayuda a hacer una lectura más consciente y entender mejor al autor. Además, proporciona mucha bibliografía interesante sobre aspectos muy concretos de la obra de JRJ que, sin duda, serán una completa delicia (tengo algunos pendientes para consultar), como ha sido leer sus notas.

Sabía que Juan Ramón había sido (y es) una figura fundamental en nuestra literatura, pero no ha sido hasta que he leído su obra cuando me he dado cuenta realmente de su influencia y maestría.

Que suerte terminar el año con tan buen sabor de boca.

[C. · Rating 3 out of 5]

MARES
Siento que el barco mío
ha tropezado, allá en el fondo,
con algo grande.
¡Y nada
sucede! Nada... Quietud... Olas.
-¿Nada sucede; o es que ha sucedido todo,
y estamos ya, tranquilos, en lo nuevo?-

[Lluis Bello · Rating 4 out of 5]

Una colección preciosa llena de sentimiento. Desde el modernismo de su juventud a la busqueda de la belleza absoluta, un perfecto ejemplo de la evolución temática de un poeta.

[carlos gil · Rating 4 out of 5]

este libro en la playa pega diferente

[Gerardo Daniel Jiménez · Rating 4 out of 5]

Juan Ramón Jiménez es uno de esos poetas que leí cuando recién comenzaba a entusiasmarme la poesía. Por aquel entonces leí mucha poesía impulsado por ese primer gran asombro. El frenesí, claro está, ofusca el juicio y yo sólo quería leer más y más poesía, sin prestarle mayor conciencia crítica, lo cual creo que hasta cierto punto es natural, porque además tampoco es como que ahora haya leído a Juan Ramón Jiménez con gran lupa filológica u ojo crítico. Al igual que muchos libros de poesía que conseguí por aquel entonces lo perdí, o lo regalé, o lo presté y nunca me lo devolvieron, la verdad es que ni siquiera eso recuerdo, pero bueno vi la versión Rei de esta antología de Cátedra, que es muy buena editorial, y la compré. Juan Ramón Jiménez es uno de los poetas que tendió puentes entre el modernismo y la vanguardia, sin embargo, creo que hoy por hoy sus poemas parecen hallarse plenamente en el horizonte del modernismo. Es cierto que se evade el exotismo que buscaba el modernismo para volver a las cosas cotidianas: luna, fuentes, jardines, estrellas, agua, rosales, corazones, caminos, etc. A lo largo de las distintas épocas de su poesía predomina un gran afán de transparencia, de pureza, que no sé si pueda identificarse con la "poesía pura" que por aquel entonces buscaban poetas como Paul Valéry, la verdad es que, una vez más, Juan Ramón Jiménez parece más afín al modernismo hispánico, y sobre todo y ante todo a la poesía popular. La claridad y la transparencia que busca Juan Ramón Jiménez se inspira en la sencillez de los romances, coplas, canciones populares, o folclóricas, o lo que sea. Alfonso Reyes en un muy buen ensayo sobre lo popular en Góngora describe muy bien la forma en que España se distingue dentro del panorama europeo por ser el país donde hay menos separación entre el arte popular y las "bellas artes", y creo que es verdad. Las composiciones de Manuel de Falla, o de Enrique Granados, se desarrollan orgánicamente dentro de la tradición popular del flamenco, el cante jondo, etc., y artistas plásticos como Goya toman sus imágenes de las calles, de la gente común y corriente, de su desmesura y sus desgracias, etc., y volviendo a la poesía también un poeta como García Lorca logra armonizar la estética surrealista y onírica de las vanguardias con el espíritu de los romances y las canciones populares. Creo que Juan Ramón Jiménez tampoco es la excepción a esto. Si bien la imaginería de Juan Ramón Jiménez se mantiene casi intacta a lo largo de sus poemas, lo que le da singularidad a los poemas es que el ritmo entre uno y otro suele ser distinto, pero siempre igualmente trabajado, lo mismo que el tono, donde ya sea alegre o triste todo se expresa en una tesitura de claridad muy buena. Lo que no me gustó mucho fue el estudio introductorio de Vicente Gaos que se limita a erigir una pequeña estatua a Juan Ramón Jiménez, pues nos presenta su poesía como una gran ilustración de todas las virtudes de la poesía sin atender realmente los claroscuros, que son donde se desenvuelve realmente la obra. Tampoco habla de los neologismos que introdujo Juan Ramón Jiménez, p. ej., pleacielo, sonllorar, olvidanzas, perdiente, lucideras, los cuales se anticipan al afán vanguardista de renovación radical del lenguaje, pero también corresponden al ideal de crear un lenguaje puramente poético. Creo que hubiera sido bueno tratar esto, al igual que su idiosincrásica forma de sustituir la "g" por la "j", ¿era esto también por un afán de renovación del lenguaje? ¿de adaptar la ortografía a la fonética? ¿era porque así las palabras parecían más populares, más llanas, más agrestes? ¿o era porque la "j" era la inicial de su nombre y de su apellido y era como una forma de dejar su firma en cada palabra que compartiera los sonidos de su nombre? Vicente Gaos no habla sobre nada de esto. Pero muy buena la antología, me gustó.

[Merse · Rating 4 out of 5]

Aunque me gusta mucho más su poesía en prosa, vale la pena indagar en los versos que escribió Juan Ramón Jiménez. A continuación mis partes favoritas:

“¡Y cómo huelen las flores,
cuando una mujer se ha ido,
cuando todo (alma, jardín,
casa) se queda vacío!...”

“¡Qué de cosas que fueron
se van… más lejos todavía!”

NOSTALJIA

En la frescura de la tarde melancólica,
quiero cantar, y no sé qué… Todo estoy lleno
de ritmos perfumados, de letras sin idioma,
que no sé cómo, hablan de ti, ¡que estás tan lejos!

¡Oh, yo no sé! Un aroma de sueños en flor, entra,
en la brisa de agua, al corazón abierto:
notas de flores músicas, oídas ¿cuándo, cuándo?,
tornan, no sé de dónde, en un compás eterno.

¡Quiero cantar, y no sé qué! No es de palabras
esta esplosión aguda que en el corazón siento;
son aromas que suenan bien, llantos que huelen
bien, son májicos ojos que se expresan con ecos…

-
Para dar un alivio a estas penas,
que me parten la frente y el alma,
me he quedado mirando a la luna
a través de las finas acacias.

En la luna hay algo que sufre,
entre un nimbo divino de plata:
hay algo que besa los ojos
y que seca, llorando, las lágrimas

Yo no sé lo que tiene la luna,
que acaricia, que duerme y que calma
y que mira en silencio al rendido
con inmensas piedades de santa.

Y esta noche que sufro y que pienso
libertar de esta carne a mi alma,
me he quedado mirando a la luna
a través de las finas acacias.

-
Por el jardín florecido,
ella reía y cantaba,
cojiendo rosas y rosas,
en el sol de la mañana.
Yo, ansioso, toda mi frente
llanto sin salir, miraba
el cielo azul del rocío
que aún temblaba de las ramas
-consuelo para mis ojos
locos,que se imajinaban
que aquellas gotas del cielo
caían de su nostalgia-;
y para que ella no viera
la tristeza de mi alma,
intentando ahogar sus voces,
también reía y cantaba.
¡Y ella se fue con sus rosas,
y yo me fui con mis lágrimas,
detrás de ella, en la gloria
de aquella mañana májica!


EL MAR LEJANO

La fuente aleja su cantata.
Despiertan todos los caminos…
¡Mar de la aurora, mar d eplata
qué limpio estás entre los pino!
Viento del sur,m¿vienes sonoro
de soles! Ciegan los caminos…
¡Mar de la siesta, mar de oro;
qué alegre estás sobre los pinos!
Dice el verdón no sé qué cosa…
Mi alma se va por los caminos…
¡Mar de la tarde, mar de rosa;
qué dulce estás entre los pinos!

-
Amo el paisaje verde, por el lado del río.
El sol, entre la fronda, ilusiona el poniente;
y, sobre flores de oro, el pensamiento mío,
crepúsculo del alma, se va con la corriente.
¿Al mar? ¿Al cielo? ¿Al mundo? Qué se yo… Las estrellas
suelen bajar al agua, traídas por la brisa…
Medita el ruiseñor… Las penas son más bellas,
y sobre la tristeza florece la sonrisa.


EL POETA A CABALLO

¡Qué tranquilidad violeta,
por el sendero, a la tarde!
A caballo va el poeta…
¡Qué tranquilidad violeta!
La dulce brisa del río,
olorosa a junco y agua,
le refresca el señorío…
La brisa leve del río…
A caballo va el poeta….
¡Qué tranquilidad violeta!
Y el corazón se le pierde,
doliente y embalsamado,
en la madreselva verde…
Y el corazón se le pierde…
A caballo va el poeta…
¡Qué tranquilidad violeta!
Se está la orilla dorando…
El útlimo pensamiento
del sol, la deja soñando…
Se está la orilla dorando…
¡Qué tranquilidad violeta,
por el sendero, a la tarde!
A caballo va el poeta….
¡Qué tranquilidad violeta!


PRIMAVERA AMARILLA

Abril venía, lleno
todo de flores amarillas;
amarillo el arroyo,
amarillo el vallado, la colina,
el cementerio de los niños,
el huerto aquel donde el amor vivía.
El sol unjía de amarillo el mundo,
con sus luces caídas;
¡ay, por los lirios áureos,
el agua de oro, tibia;
las amarillas mariposas
sobre las rosas amarillas!
Guirnaldas amarillas escalaban
los árboles; el día
era una gracia perfumada de oro,
en un dorado despertar de vida.
Entre los huesos de los muertos,
abría Dios sus manos amarillas.

-
Señor, matadme, si queréis…
¡Pero, Señor, no me matéis!

¡Oh, Señor!, por el sol sonoro,
por la mariposa de oro,
por la rosa y por el lucero,
por los vilanos del sendero,
por el trino del ruiseñor,
por los naranjales en flor,
por la perlería del río,
por el dulce pinar umbrío,
por los suaves labios rojos
de ella, y por sus grandes ojos;
¡Señor, Señor, no me matéis!
…Pero matadme, si queréis…


NADA

A tu abandono opongo la elevada
torre de mi divino pensamiento.
Subido a ella, el corazón sangriento
verá la mar, por él empurpurada.
Fabricaré en mi sombra la alborada,
mi lira guardaré del vano viento,
buscaré en mis entrañas mi sustento…
Mas ¡ay!, ¿y si esta paz no fuera nada?
-nada, sí, nada, nada!... -O que cayera
mi corazón al agua, y de este modo
fuese el mundo un castillo hueco y frío…-
Que tú eres tú, la humana primavera,
la tierra, el aire, el agua, el fuego, ¡todo!,
…¡y soy yo sólo el pensamiento mío!


SOLEDAD

En ti estás todo, mar, y sin embargo,
¡qué sin ti estás, qué solo,
qué lejos, siempre, de ti mismo!
Abierto en mil heridas, cada instante,
cual mi frente
tus olas van, como mis pensamientos
y vienen, van y vienen,
besándose, apartándose,
en un eterno conocerse,
mar, y desconocerse.
Eres tú, y no lo sabes,
tu corazón te late, y no lo siente…
¡Qué plenitud de soledad, mar solo!

-
Yo no seré yo, muerte,
hasta que tú te unas con mi vida
y me completes así todo;
hasta que mi mitad de luz se cierre
con mi mitad de sombra
-y sea yo equilibrio eterno
en la mente del mundo:
unas veces, mi medio yo, radiante;
otras, mi otro medio yo, en olvido-.
Yo no seré yo, muerte
hasta que tú en tu turno, vistas
de huesos pálidos mi alma.

Otros grandes poemas más largos son:
VELANDO A CLARA
GENERALIFE
CON LA CRUZ DEL SUR

[Liam · Rating 4 out of 5]

Me encanta la forma en que el autor escribió acerca de su pena haciendo un vínculo entre la naturaleza y su dolor. ¡Es hermosa!

[J. Ezc.]

«Los dos vamos nadando
-agua de flores o de hierro-
por nuestras dobles vidas.

Yo, por la mía y por la tuya;
tú, por la tuya y por la mía.

De pronto, tú te ahogas en tu ola,
yo en la mía; y, sumisas,
tu ola, sensitiva, me levanta,
te levanta la mía, pensativa».

[Yoko Dolphy · Rating 2 out of 5]

"un corazón sin nadie, tembloroso, vestido
de hojas secas, de oro, de jazmín y de raso?"

"Mariposas de luto, nevadas, amarillas,
se van al cielo; el sol se oxida entre la sombra
del humo; un río que nunca se ha de volver
a ver"

"Qué frío el de la muerte presentida qué amargo
frío, contra el que es inútil todo el llanto!
...
Ah los pétalos oro y rosa, que el sol májico
por los tejados con verdín va deshojando!
Los pájaros palpitan… Mi corazón, un pájaro
que presiente la muerte, los mira, el triste…"

"Poder pensar… ¿en qué?
Que la muerte, el invierno, el luto, el mal, el odio,
hundan la vida en un torbellino de sombra…
pero que tenga versos perfectos y gloriosos…"

"Qué me importa la vida! por cogerte una estrella,
¡rodaría a un abismo de dolor y verdades!"

"no sé qué cosas que deben
realizarse bajo tierra;
y, como en cuentos, las cosas
de afuera, libres, se sueñan.
Lo que ha de ser se diría
que no ha de ser. Se dijera
que lo que no va a ser aun
va a ser ya…
Y una demencia
sin razón, confunde, loca,
realidades y apariencias,
en un carnaval romántico
fuera de lugar y de época."

"Yo no sabía
que el odio alimentara la alegría.
¡Invierno, te llamaron primavera!
¿Por qué la estrella altiva y pura era
el seco nido de la noche umbría?
¿La paloma inmortal cómo encendía
corvo pico de ave carnicera?"

"«amor en el lugar del escremento». ¿Asco de nuestro ser, nuestro principio y nuestro fin; asco de aquello que más nos vive y más nos muere?"

"Parece que dios está enfermo de lepra eterna.
¡Hasta tú, la muerte linda, tú, mi palomita limpia, pareces mugrienta y fea!"

[Dennis · Rating 5 out of 5]

ENGLISH REVIEW:

The poetry of Juan Ramón Jiménez goes through various phases and influences. This anthology, introduced by an explanation of his work and style, allows us to observe his evolution as a poet from an early romantic style to a more existentialist, intimate and spiritual one. He is also influenced by the avant-garde, modernism, mysticism... It is as if he embraces everything in a vital search for the perfect poem, for the perfect word. His consideration of the self, of identity as a poet and observer of nature, pantheistic and sacred in essence, is very interesting.

REVIEW EN ESPAÑOL:

La poesía de Juan Ramón Jiménez pasa por diversas etapas e influencias. Esta antología, introducida por una explicación de su obra y estilo, nos permite observar su evolución como poeta desde un primer estilo romántico hasta llegar a uno más existencialista, íntimo y espiritual. También recibe influencias de las vanguardias, del modernismo, del misticismo... Es como si abarcase todo en una búsqueda vital del poema perfecto, de la palabra perfecta. Muy interesante su consideración del yo, de la identidad como poeta y observador de la naturaleza, panteísta y sagrada en esencia.

[joan reverter tàssies · Rating 5 out of 5]

Sinceramente, pocas cosas puedo decir de esta obra. Es probablemente lo mejor que he leído en poesía de toda mi vida. Me fascina, me encandila, me traslada al papel y pluma, como si yo mismo estuviera sintiendo y redactando todo lo que leo. Esa capacidad de transmitir, con delicadeza léxica pero con facilidad semántica, junto con la descripción tan humana y visceral de sentimientos tan terrenales, descubren para mí una de mis más mayores recomendaciones para aquellos dispuestos a “sentir”.

[Carola]

No acostumbro leer poesía, pero la belleza que descubre en las palabras Juan Ramón Jiménez me da ganas de leer cada vez más. Esta es un hermoso compilado con poesías de diversos libros que incluye una introducción a la obra de Jiménez, explicando su biografía e influencias artísticas que, en lo personal, encontré muy informativa. Había leído Platero y yo, pero poco conocía de la vida del autor.
Sus obsesiones, sus temas recurrentes, sus imágenes se repiten una y otra vez y crean, pese a todo, siempre nuevas formas, en una búsqueda incansable por el poema perfecto.
María Elena Walsh recordaba, en un artículo de la Revista Sur en 1957, así al autor: "Él existe de tal modo que parece robarnos el aire y el tiempo. Languidecemos a su lado como si su fuerza poética nos aplastara". Así parece.

[João Cruz · Rating 4 out of 5]

Não obstante os vários poemas lindíssimos, acho que recebi uma "overdose" de olores e ouros.

[Francisca · Rating 5 out of 5]

Hacer una reseña de uno de tus libros favoritísimos de la vida no es una tarea fácil, una debe buscar en lo hondo y no quedarse con la superficialidad del libro aunque esta también sea bellísima. En una edición cuidada y preciosa, nos trae la editorial Alianza a Juan Ramón Jiménez en una antología de sus poemarios más emblemáticos a lo largo de toda su trayectoria, desde su juventud, hasta su madurez.

Quedan resquicios aquí de las cosas que influyeron a Juan Ramón: la adolescencia rodeada de la naturaleza, el arte, la vida, la música, los libros. Cómo no amarle si nos trae con elocuencia todo un mundo de intimidades, de sabiduría orquestada por obra y gracia del mundo que le rodea. Y es que el poeta era todo un romántico, nos expone en estos poemas su mundo particular, tan bello y terso como un caballo que va corriendo por el maizal. Las figuras que trata Juan Ramón son los propios medios naturales en los que se imbuye: las rosas, las flores, el sol, la luz, las plantas, los arroyos, un libro, una casa, un jardín, un piano y un violín. Asemejar la poesía de Juan Ramón a algo es darle valor a ese algo: encontramos una enorme valía y sinceridad en sus poemas. Aquí, le damos a la belleza y la concebimos como todo lo que es: pureza y bondad.

Cuando leemos estos poemas no queremos salir de ellos, queremos estar con ellos por siempre, ser atrapados por estas bellas palabras que dan a la vida un soplo de aire fresco, de buen hacer, de ligereza en la vida y volatilidad de la poesía. Es la poesía de Juan Ramón un canto a la profunda vida que nos rige, a ese alma que nos eleva por los rosales, por sus aromas y sus formas. Entiendo que su poesía podría resultar cursi a veces, pero es en esa sensibilidad donde encuentro todo lo fundado de la materia. Una materia que tiene sus propios patrones, sus propias ideas e imaginario. El imaginario de Juan Ramón Jiménez rige la verdad y la realidad, su materialismo poético es, mera coincidencia con lo que concebido por la mente. Quiero ir de paseo con él, que me dé la mano, que acaricie con sus dedos los cantos de los libros y yo pueda describirlo también. Es esta una poesía descriptiva, de lo que ve y le concierne, de lo que le ata al mundo, a la naturaleza, a los demás.

Juan Ramón Jiménez ganó el Premio Nobel de literatura en 1956 y esto no nos debería extrañar. Hoy en día tenemos mucha poesía y muchos poetas, algunos que se asemejan a lo que ya escribía Juan Ramón, pero su poesía pura marca un antes y un después en la poesía española, o eso dilucido a ver. La poesía del poeta es uniforme y lírica, de profundo sentimiento y amabilidad. Todo son buenas palabras, todo son elogios y cantos, hay un enaltecimiento de la vida y sus afluencias. Leer a Juan Ramón hoy día y siempre es un soplo de aire fresco, de luz, de bondad en la vidad. Podemos apreciar y destacar sus poemas más íntimos como aquellos en los que se enfoca en los pétalos de una flor, o en la amada Blanca. Hay diversas etapas en su obra y ninguna es más importante que otra, todas son fuertes y buenas. Dignas. ¡Qué falsa verdad la de un instante!, dice en un poema. Y es que sus poemas para ser verdad deben ir más allá de ese instante, lo traspasan, su poesía se hace así atemporal, no efímera como el vuelo de una golondrina. Laten los parques en estos poemas, se extasían los pájaros y las flores, decimos al mundo que vinimos a escuchar su música y, sentados, tranquilos, le decimos a la vida que todo lo que aquí leemos era lo que estábamos deseando todo el tiempo. Una calma, una paz, que en ningún otro lugar podemos encontrar.

[Guillermo Fdez · Rating 5 out of 5]

Esta antología es la que más he disfrutado, y a la vez, la que más me ha costado leer de todos los libros de poesía que conozco. La forma y el contenido de la obra de Juan Ramón Jiménez me ha parecido a la vez sagrada y futurista, algo que me ha resultado bastante extraño. También debo reconocer que Juan Ramón Jiménez es el poeta del que menos oigo hablar, pero desde que lo leí, es el que más comento cuando hablo de literatura.

[José · Rating 5 out of 5]

"Ya te lo dije al comenzar: «Los dioses no tuvieron más sustancia que la que tengo yo.» ¿Y te has de ir de mí tú, tú a integrarte en un dios, en otro dios que este que somos mientras tú estás en mí, como de Dios?"

Impresionante.

Personalmente, Diario de un poeta recién casado y Espacio han sido mis selecciones favoritas de la Antología, pero todo es simplemente perfecto.

[Angel Serrano · Rating 3 out of 5]

El precursor de la generación del 27 escribió durante toda su vida y a pesar de que su obra más conocida (Platero y yo) ha sido menospreciada como algo para el público infantil, algunas de sus creaciones son bellas y con conseguido lirismo. Ojo a su revolucionaria ortografía de la "g" y la "j".

[Petauroak · Rating 3 out of 5]

Antología poética (Juan Ramón Jiménez)

El mundo se diluye como ríos entre campos, como sangre de esta tierra, como viento de este mar, como olas de esta vida que es la vida aquí nuestra. El mundo cobra forma y trata de escapar, de los versos, de los textos, de las páginas de esta paz.

[Francisco · Rating 3 out of 5]

Antología muy breve y simple de Juan Ramón... sólo se asoma a su obra.

[Xavier Pedra castell]

LLegides altres antologies, però. Genial.

[Diego · Rating 4 out of 5]

La mejor antología poética clásica española.

[Paola · Rating 5 out of 5]

Simplemente increíble.

[Marcos Miguel Navarro · Rating 5 out of 5]

Clara y sencilla poesía del Andaluz Universal.