L'ambition de Vermeer: Suivi de Les allégories privées de Vermeer

by Daniel Arasse

Pour un regard moderne, ce qui distingue Vermeer de ses contemporains est l'aura de mystère qui se dégage de ses tableaux. Cette qualité poétique, singulière et incontestable fait précisément l'objet de ce livre. Ainsi que le suggère Daniel Arasse, Vermeer a délibérément construit le mystère de sa peinture.À travers une analyse détaillée des oeuvres, de leur structure et de leur contenu, l'historien de l'art montre comment la "scène d'intérieur" devient chez Vermeer une sphère réservée et inaccessible au coeur même du monde privé. C'est cette intimité, dans son impénétrable visibilité, que peint le "sphinx de Delft".Notre conception de Vermeer se trouve ainsi complètement renouvelée : on perçoit que la poétique propre de ses oeuvres est inséparable de son ambition de peintre. Pour l'historien, cette ambition n'est pas sans relation avec le catholicisme de Vermeer, avec sa foi dans la puissance de l'image peinte à incorporer une mystérieuse présence.

Genres: Art, Art History

272 pages, Pocket Book

First published January 1, 1994

About the author

L'historien de l’art français, spécialiste de la Renaissance et de l'art italien.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Daniel_A...

Reviews

[Margot · Rating 5 out of 5]

Daniel Arasse is probably one of the greatest historian of arts of the 20th century. His vision of art is so accurate and articulate that I just dream of becoming like him.
His approach of Vermeer is as brilliant as the rest of his publications. It allows us to see how to study a painting properly, beynd the consideration of iconography that is sometimes making us blind to the rest of the aspects of a painting. A small encounter with Vermeer and his painting.... a book about a genius, written by a genius.

[miri · Rating 4 out of 5]

The only reason this isn’t a 5/5 was because it heavily deals with “Art of Painting” and “Allegory of Faith.” One could argue that “Girl with Pearl Earring” and “Woman Holding Balance” have been explored enough, but I still wanted Arasse’s point of view.
He describes Vermeer’s style as allusive and evocative, continuously in the paradox between proximity and isolation of genre paintings.
I found his hesitation in doing an iconographic approach in the name of anachronism quite interesting, since Vermeer’s paintings have weighted references (which he suggests should not be studied alone)
I enjoyed the writing, like “economizing allusions to the exterior world” as well as his beautiful exploration on light as coherence and accurate, not as theatrical.

[Valerie · Rating 3 out of 5]

I picked this up many years ago and still have the book. the plates are lovely.