Fullest artistic form of operas of Giuseppe Verdi, Italian composer, included La Traviata in 1853, Aïda in 1871, and Otello in 1887; people credit him with raising the genre.
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, mainly a Romantic, most influenced the 19th century. Houses frequently perform his works throughout the world, and some themes transcended the boundaries of the genre and long took root in popular culture: * "La donna è mobile" from Rigoletto * "Va, pensiero" (The Chorus of the Hebrew Slaves) from Nabucco, and * "Libiamo ne' lieti calici" (The Drinking Song).
Masterworks of Giuseppe Verdi used a generally diatonic rather than a chromatic musical idiom, and people sometimes criticized tendency toward melodrama, which dominates the standard repertoire a century and a half.
Hay que considerar que, al igual que el original de Schiller, esta obra fue sometida por el compositor a diversas reescrituras, hasta llegar a contabilizar cinco versiones. Aparte de suprimir los ballets "obligados" por su estreno en París, Verdi suprimió el acto primero, situado en Francia, en el que se encuentran Don Carlos e Isabeld e Valois, y tras jurarse amor, descubren que Felipe II, padre de Don Carlos, finalmente será quien se case con Isabel. Y finalmente, Verdi volvió a recuperar ese primer acto, creación original de los libretistas, ya que no se encuentra en Schiller. Lo cierto es que, pese a que los libretos operísticos no suelen ser tan redondos como sus originales cuando estos provienen de clásicos, en este caso el libreto de Méry y Locle, dejando aparte la gran y abrumadora música de Verdi, es mucho más equilibrado, medido, claro y con una progresdión más afinada que el original de Schiller. Tome elementos de la obra alemana para reordenarlos cambiendo por ejemplo el final, mucho más sasfactorio que el teatral, o logrando en la elección de los espacios y lugares donde dispone la acción una mayor efectividad que la del dramaturgo alemán.