Aunque el bonito dibujo y la preciosa paleta de colores insinúen otra cosa, este libro es una invitación al corchazo página por medio. Y más cuando me sentí identificado varias veces, sobre todo con el personaje más odioso de todo el libro, que ni la autora se encarga de redimir mucho que digamos. Lectura recomendadísima, pero no para domingos ni feriados ni días de lluvia copiosa. Y menos que menos para un domingo feriado de lluvia copiosa.
Más allá de las cuestiones objetivas por las que podemos juzgar una historieta (arte y guión por ejemplo, ambos excelentes), también la podemos evaluar por lo que nos hace sentir. Poncho fue genera angustia, y lo digo pensando en el sentimiento que la autora intencionalmente nos quiere transmitir. Según puntos de vista, es un trabajo sobre violencia o sobre salud mental, o sobre ambas. Lo cierto es que si por lo menos no dijiste cinco veces "salí de ahí Lu", el contenido no te llegó.
Dicho todo esto, que es una enfática recomendación, no lo lean si no están en un buen espacio mental porque puede resultar un poco triggering.
Una historia muy difícil y que retrata de manera muy poco amable a los dos protagonistas. Huye de situaciones fáciles como dejar a sólo uno de "víctima" y nos plantea el lento descenso a la violencia de pareja tanto sicológica como física, con el uso de colores vivos y globos de texto que son monólogos internos que parecen arrastrarse. Una mirada a una relación tóxica que parece tan normal que asusta.
Hace un tiempo que tenía curiosidad por leer algo de la autora, pero como con muchas cosas que quiero hacer, lo fui pateando. Qué gran error.
Poncho fue me dejó deslumbrada y con el corazón roto. Deslumbrada por la forma en la que Sole Otero logra captar las situaciones, los detalles. Y es que si es difícil identificar los micro machismos y la violencia de género en la realidad, representarlo y que realmente le llegue al lector y lo comprenda me parece una hazaña increíble. Cada diálogo y cada viñeta nos muestran las dos caras que puede tener una relación poco saludable, y quizás comprender un poco por qué perduran tanto en el tiempo. Hay momentos lindos y felices que muchas veces hacen creer a las personas que valen más que los gritos, las discusiones y los golpes.
Claro que en primera instancia me paré como firme defensora de Lu, pero la autora no se estanca en mostrar lo vulnerable de su situación sino que hay un aspecto global de sus reacciones que impiden culpabilizar a una sola de las partes. Y eso me gustó mucho porque obliga a que se piense la relación de forma dinámica.
Es un cómic que de entrada me hizo pensar en gente a la que conozco y le gustaría leer algo así. Agradezco poder seguir visibilizando y haber encontrado un recurso como este para hacerlo 💖
Es muy preciso. Demasiado. Lamentablemente tuve una pareja exactamente así, y los diálogos me llegaron muy profundo. No quería seguir leyendo porque no quería ver la realidad que acepte por mucho tiempo. Sin embargo, es una muy linda lectura para darnos cuenta de las actitudes que debemos evitar. Las palabras bonitas son solo eso, palabras. Las acciones son las que cuentan, y también las palabras hirientes que se utilizan para manipularnos, para hacernos creer que estamos mal y que busquemos ayuda para enmendar "nuestros errores". Sin dudas, es una lectura muy fluida, pero que dice demasiado con cada dibujo y diálogo. Si pasaste por un momento similar, te recomiendo que te prepares antes de leerlo.
es un cómic que narra la vida de estos enamorados desde el presente, la discusión más agresiva que han tenido, y el pasado en el que descubrimos que es una problemática que ha ido creciendo poco a poco. Este no es un cómic romántico aunque lo pueda parecer por los dibujos naïf y dulces, y un colorido llamativo y alegre, pues se trata de una disección minuciosa sobre la relaciones tóxicas...more
Es todo lo que Femme Fatale de Nati Chuleta queria que fuera. No creo haber estado en una relacion toxica, pero siento que logra mostrarme y asfixiarme con esa realidad de muy buena manera. Me habria gustado leer este antes de Intensa porque siento que habria disfrutado mas ese libro. De todas formas, creo que me cuesta empatizar un poco con la autora en el sentido de que no logra caerme muy bien siguiendola a travez de redes sociales y todo.
Mi primer libro leído en 2018. Poncho fue es una bella novela gráfica. Parecería que los dibujos sencillos y la acuarela presentaran tan sólo la historia normal de una pareja, pero, por el contrario, es el estremecedor relato de una relación difícil, tóxica, tormentosa.
Me gustaría asumir que todo el mundo ya leyó esta obra y que este artículo/nota/review es, como mínimo, prescindible. Pero resulta que, en contra de mis deseos, el público masivo aún no está enterado de la existencia de un mercado moderno de Historieta Argentina, y que uno de sus mayores éxitos en los últimos años es Poncho Fue, la novela gráfica que publicó Sole Otero (a quien ya le hicimos una entrevista realmente interesante que no pueden no leer) en 2017, primero en España por La Cúpula y unos meses más tarde en nuestro país por Hotel de las Ideas, y si no fue la historieta argentina del año pega en el palo. Por lo tanto, siento que el público más metido en la “escena” (nunca entendí esa palabra) ya leyó la obra, y que ese público es el mismo que lee artículos en Ouroboros, por lo que ponerme a hablar del libro como si nadie lo conociera me parece bastante boludo, y eso sin contar el hecho de que ya hay un millón de reviews en internet. Pero el público se renueva, así que voy a intentar hacer esto lo menos aburrido posible. “Poncho Fue” es una historieta que trata de una relación tóxica entre sus dos personajes, Lu y Santi. Y esa es toda la trama que necesitás saber, realmente. No hay aventuras ni grandes giros argumentales, solamente la lupa puesta en algo cotidiano (bah, ojalá que no sea cotidiano para ustedes) y puesto en secuencia (algo similar sucede con El Ángel Negro, que también reseñamos). Lo que hace a este bodoque de 216 páginas (en un papel muy lindo, por cierto) la magnífica obra que es se define en dos factores: la intensidad de su narrativa y lo simbólico de su arte. Ampliaremos.
Compré este libro más o menos cuando salió a la venta y, como le pasó a otras personas a las que consulté, me lo leí de un tirón. Esa sensación de estar imantado a la historia tiene una razón de ser muy concreta: estamos leyendo una historia muy angustiante, y si la dejamos de leer entonces esa angustia no se resuelve. Hay que tener mucho estómago para no sentirse incómodo dejando a la mitad “Poncho”, porque es eso: una lectura incómoda.
Lo que no sé si le pasó a otros pero sí me pasó a mí es que no pude volver a leerlo. Agarrar el tomo en la biblioteca, hojearlo y acordarme de ciertas escenas me provocaba (aún lo hace) mucha angustia. Recién ahora con ya un año de respiro, pude sentarme, leerla, analizarla y escribir esto. Yo soy un sensiblón pero el libro es así de fuerte, igual.
¿Por qué tanto trauma? Porque las cosas que le pasan a la pareja protagónica, y especialmente a Lu, son muy fuertes. Al principio no tanto, solo son “baches” que hasta pueden parecer naturales de cualquier pareja. Incluso la obra no peca de imparcial mostrando solo lo malo. También vemos los buenos momentos, los altos garches, las palabras lindas, los compromisos, los viajes. Si haces un collage interesante de hecho puede ser una linda historia. Pero cuando las cosas se ponen heavy se ponen heavy en serio. La base del conflicto es Santi, personaje hijo de puta si los hay, y la forma en la que Lu lidia con su personalidad. Curiosamente no hay celos ni terceros en discordia, y casi no hay violencia física. Lo que más sufre Lu de parte de su pareja es violencia psicológica: le hace la cabeza, la vueltea, le hace gaslighting (que si no saben que es pueden leer un poco acá). Y ella cae una y otra vez en estas trampas emocionales, ya sea por sus inseguridades, miedo a perder esa relación, sensación de inferioridad… y podemos seguir. Hay muchos mambos en su cabeza y la mayoría preceden a su relación con Santi. La relación no causa estos problemas pero definitivamente empeora los síntomas.
Como dije, ella cae una y otra vez en este vuelteo psicológico y eso compone la mayor parte del libro. Hay muchas recaídas, muchas peleas y muchas “no peleas”, de esas que son incluso peores. Sole es la autora occidental que leí que siento que retrata mejor las relaciones interpersonales, con todo lo horrible que pueden llegar a ser.
Por otra parte tenemos el apartado artístico, que es una maravilla. Aunque no tiene el mejor dibujo tampoco lo necesita, porque lo que acá brilla es el color. Los acrílicos de Sole son impresionantes, no solo por la buena técnica, las paletas que usa y un estilo atractivo (esa portada y ese lomo arcoíris resaltan en todas las ferias y bibliotecas) sino por su funcionalidad dentro de la historia. Se nota muy fácil que la autora es una estudiosa de la narrativa cromática y que aplica sus conocimientos de psicología del color a la hora de ilustrar sus obras. En Poncho Fue hay un par de momentos en los que esto es clave, como cuando Lu empieza a descolorarse, incluso cuando pasan cosas “buenas”, dejando al lector con la incómoda sensación de que las cosas no están realmente bien. También hay que resaltar las secuencias de sueños, donde el color domina todas las viñetas, y los personajes son el blanco, representando el surrealismo de la situación. No me gusta hacer mucho enfoque en esto, aunque vale la pena mencionarlo, siendo “esto” el factor autobiográfico de la historia, porque no conozco a Sole y tampoco me importa qué tan apegada a la realidad sea la historieta. Lo que me parece genial es la lectura que tiene como producción catártica (como dice Fer Calvi en el propio libro). Si apenas la mitad de lo que le pasa a la protagonista pasó de verdad, entonces ponerlo en papel debió haber sido un proyecto bastante jodido, pero también apasionado. Le di muchas vueltas a por qué me afecta tanto Poncho Fue. La historia es intensa, pero no puede ser solo eso lo que no me deja volver a leer un libro por todo un año. Cuando finalmente volví a entrar en sus páginas y atravesé ese año y pico de noviazgo venenoso ajeno me di cuenta: lo que me jode es que reconocí en el personaje del novio psicópata e hijo de puta algunas frases mías, ciertas reacciones, incluso un par de respuestas que estoy seguro de haber dicho y que si no dije las pensé, o las habría dicho en otro momento de mi vida. Por supuesto que no me identifico con ese personaje en absoluto, pero al ver que este “antagonista” a veces razonaba como yo lo haría (aunque expresándose de la peor manera posible) no pude volver a leer porque tenía bastante miedo de pensar que yo podía ser alguien así. A ese punto de narrativa y diálogos realistas llega la obra que puedo terminar de alguna forma empatizando con el más forro de todos. Asumo que no debo ser el único que se ve reflejado en estos personajes, sobre todo mujeres que hayan estado con tipos obsesivos, pesados y hasta psicópatas o hayan estado en relaciones tóxicas similares. Siento que a ellas está orientada esta historia, incluso más que a este gil, porque en su realismo está el mejor mensaje y es que al final hay una salida de todo eso. Solo hay que terminar de leer el libro.
C'est une bande dessinée conçue et réalisée par une artiste argentine, Sole Otero, qui raconte les amours de deux jeunes bobos, Lu, dessinatrice, et Santi, romancier en herbe (leurs prénoms entiers, Lucía et Santiago, n'apparaissent qu'une fois, p 68). Ils s'aiment mais se disputent, se réconcilient et se refâchent, jusqu'à la rupture finale, Santi expulsant Lu. Elle vit très mal la séparation, mais quand ils se revoient, après un certain temps, il lui fait des avances qu'elle refuse, de sorte que c'est finalement la fille qui sort victorieuse du conflit. L'auteuse utilise un procédé ingénieux, dans les scènes de discussion animée, en faisant chevaucher les phylactères des personnages, ce qui les rend partiellement illisibles, suggérant ainsi que dans le feu de la conversation les propos sont en partie inaudibles. Ce livre ne m'a pas apporté de révélation philosophique mais il est assez agréable à lire et à contempler, avec des trouvailles, des détails bien vus. Il y a un peu de fesse et beaucoup de pleurnicherie, ce qui devrait plaire aux féministes et aux adolescents, mais un adulte normal, que le tram ennuie, peut y trouver un honnête divertissement. http://journaldoc.canalblog.com/archi...
Còmic que no recomano si sou preses fàcils de l'angúnia. I no, no parlo del fàstic escatològic, sinó de la repulsió que genera reconèixer trets especialment feridors en una relació de parella abusiva. Perquè sí, la violència de gènere fa venir basques, però també més d'un cop ens preguntem com és que una persona intel·ligent i amb criteri cau en una situació així. I justament aquí és on se centra aquest còmic: en la descripció minuciosa de com es teixeix el parany on cau la presa. No escatima cap detall. També sap regalar-nos esperança, però. I també és cert que gràcies a aquest llibre més d'una persona pot obrir els ulls i adonar-se dels "Diegos" que hi ha hagut en les nostres vides, o saber veure'ls venir a temps, perquè sí, es veu que hi ha patrons i estratègies que es repeteixen i va bé descobrir-ho. Reconec que el que em va fer fixar-me en el llibre van ser les coloraines alegres de la portada. Ni de lluny sospitava que pogués amagar una història tan tortuosa!
Una cosa preciosa, su arte y su historia. Me resultó profunda, devastadora y a la vez muy real. Me encantó la forma de narrar de la autora y la articulación con la imagen, con esa apoyatura visual que le aporta un extra. Impresionante trabajo. Superó ampliamente mis expectativas (que ya de por sí eran altas). Sus cursos de Domestika son preciosos también, buen combo si te gusta el arte. A mí me apasiona y por eso considero que es un gol esta chica.
Primer novela gráfica que leo. Y no sé cómo puntuar. La historia sobre una relación tóxica me gustó mucho, me angustió, se siente real. Los dibujos muy acertados, los rostros, los colores, me gustaron también. La calidad del libro impecable, me sorprendió en relación precio calidad. Me atrajo esta nueva forma de leer. Se suma a mi biblioteca y a mi vida.
"y una vez la tormenta termine, no recordarás cómo lo lograste, cómo sobreviviste. Ni siquiera estarás seguro si la tormenta ha terminado realmente. Pero una cosa sí es segura. Cuando salgas de esa tormenta, no serás la misma persona que entró en ella. De eso se trata la tormenta". H.Murakami
Es visualmente hermoso. No tenía experiencias previas en novela gráfica excepto por Persépolis y algunos fragmentos de Maus. Me gusta mucho lo que hace Sole Otero en Poncho Fue con los colores, y cómo juega con el resto de recursos gráficos para crear atmósfera y remarcar intención y emoción.
Poncho fue es una novela gráfica maravillosa, con dibujos y una paleta de colores muy llamativa y bonita, pero que cuenta una historia terrible y bastante real.
M'ha agradat els recursos gràfics que utilitza l'autora per reflectir els sentiments dels personatges, especialment de la protagonista. Només que m'he embolicat una mica amb la cronologia :P
Hay que luchar por las relaciones cuando terminamos lastimados repetidas veces ?
Lu es una ilustradora freelance muy creativa, Santi es un escritor extrovertido que trabaja para una revista. Al principio todo iba genial. Se entendian, se querian, se divertian... Se dejaban pasar cosas... Conociéndose a traves de amigos, se ponen en pareja a pesar de ciertas dudas y cosas negativas, total todo se puede ir arreglando con la comunicación y el tiempo... No?
Para iniciar esta nueva cosa recomendando comics, mi decision mas rapida es mostrarle uno de los mejores comics argentinos modernos, por una de mis escritoras de comics favoritas en general, Sole Otero. Poniendo mucho de su alma y su persona, tenemos un libro MUY CATARTICO tanto para el lector como debio haber sido para la creadora. Con un estilo de dibujo muy colorido y suave, muestra un dinamismo emocional excelente que logra retratar tanto la felicidad de cuando todo esta bien, como las crisis emocionales y fisicas de una relacion erosionada por las inseguridades, el control, y la condescendencia.
Sin dar vueltas, el libro maneja los protagonistas teniendo una relacion toxica, pero sin exonerar a ninguno de los dos de no provocar un cambio real, quedandose con jugar a quien tiene la culpa y que tiene que responsabilizarse. Entre la inseguridad emocional de Lu, como el orgullo ciego y sordo de Santi, es una constante lucha en "arreglar las cosas" para que todo este bien, haciendo gestos empáticos que solo se usan como munición, o regalos grandes para tapar los problemas de cada uno y con el otro.
El dialogo y el guión es conciso y realista, un ritmo de momentos muy fluido con mucha lamentable naturalidad en las decisiones de los personajes, y escenas muy impactantes que pueden cambiar de estar todo bien a empeorarse con un simple globo de dialogo. Se puede ver y sentir el dolor en primera persona en el retrato de las discusiones y los gritos de una manera que te puede devolver a un propio momento personal. Sole entiende muy bien como usar el medio del comic para expresar mas que solo con paneles y globos de diálogos, asi usandolo para ahogar a los personajes, alterando sus tamaños a como se sienten internamente, o cambiando colores para representar los momentos mas duros.
Es un viaje de angustia y frustracion donde constantemente queres gritarle a los personajes como si fueran tu vos del pasado (o tu vos del presente) pero que termina en una nota positiva de aprender y crecer de la manera que se pueda.
Siento que esta lectura fue brutal, fue realmente brutal y por más de estar al filo del sueño, no pude parar de leer para tratar de entender cómo funcionaba esa relación, tratar de entenderlos a los dos personajes, tratar de entender a las amistades. No sé cómo explicarlo pero en la lista de las adaptaciones de relaciones reales, este libro formaría parte a la par de las películas de Eterno Resplandor de una Mente Sin Recuerdos, a la par de Past Lives y a la par de La La Land. Pero también podría formar parte de otro tipo de lista mucho más dura, una más angustiante y dolorosa.
Dos estrellas, más por las ganas de que me guste la obra de esta autora que por lo que me dejó realmente. Me faltó una vuelta de tuerca o algo para poder entender cuál es el sentido de esta historia así como se presenta. No digo un prólogo moralista pero algo más que la cita de murakami sobre una tormenta que pasa, porque al final como lectora fue esa mi experiencia (y no salí cambiada lamentablemente). Ya que se habla de autobiografía, es una especie de exorcismo? Con la publicación se simboliza una etapa cerrada?
Me pareció una historia muy muy bien construida. Me gustaron los personajes y siento que dejaba muy en claro lo que quería contar y hacerte reflexionar sin subrayarlo o ser específico sobre eso. La difícultad de las relaciones, los procesos de cada uno, pedir ayuda, creer en uno mismo, el amor etc. Una lectura que no ocupa mucho tiempo pero que me dejó pensando un montón y con el cual pase un re lindo momento 💘
Poncho fue es uno de los libros más bellos sobre el amor romántico que he encontrado, entre los colores, las formas, la falta de ellos o el uso de poderosas palabras Sole hace un viaje a una relación amorosa que nos habla mucho del trabajo personal que hay que hacer para vivir realmente con amor ya sea solo o acompañado. Me encantó ❤️❤️❤️