Après quatre décennies d'expérimentation qui ont ouvert le nouvel art de la photographie à tous les registres de la représentation, survient en 1880 une révolution technique : le gélatino-bromure d'argent permet de passer de la photographie posée à la photographie instantanée. Des balbutiements des premiers appareils portables dans les années 1880 à la mythification de « l'instant décisif » de Cartier-Bresson dans les années 1950, Quentin Bajac en explore les grandes tendances. La période voit également les débuts timides de la couleur, l'émergence de la figure de l'amateur et le triomphe du photoreporter. Art de masse par excellence, objet de fascination pour les avant-gardes artistiques et langage universel incontournable, la photographie devient, à l'instar du cinéma, un des principaux emblèmes de la modernité.
Quentin Bajac is a French museum curator and art historian specialising in the history of photography. He is the director of the Galerie nationale du Jeu de Paume in Paris. Bajac has held positions at the Musée d'Orsay (1995–2003), Centre Georges Pompidou (2003–2010), Musée National d'Art Moderne and École du Louvre (2010–2013) and Museum of Modern Art (MoMA) (2013–2018). He has published a number of works on photography, most notably the three-volume series—La photographie—on the history of photography (2000–2010), which belongs to the collection Découvertes Gallimard, as well as Parr by Parr: Discussions with a Promiscuous Photographer (2011), Stephen Shore: Solving Pictures (2017), Being Modern: MoMA in Paris (co-author with Olivier Michelon, 2017). In 2013 Bajac was made a Chevalier (knight) of the Ordre des Arts et des Lettres.